Irmandade dos Blogs - 60 anos de Rock 'n' Roll - Elvis Presley

Nesse ano o Rock 'n' Roll fez aniversário de 60 anos de nascimento. O seu marco zero inicial histórico é apontado pela grande maioria dos historiadores como o ocorrido quando um desconhecido caminhoneiro norte-americano chamado Elvis Presley entrou no Sun Studios, na cidade de Memphis em julho de 1954, e gravou a música “That’s All Right Mamma”. (Ele gravou esta música e fez o disco para dar de presente para a sua mãe).

Ele não foi o responsável criador do estilo que já existia bem antes dele aparecer. Na década de 40 o Rock 'n' Roll já era tocado por músicos como Chuck Berry, Little Richards, Bill Halley entre muitos outros, mas foi Elvis Presley quem fez o papel de apresentar a música ao povo norte-americano, e disseminou o estilo de forma mundial, tanto que hoje em dia ele é considerado o Rei do Rock.

O Rock 'n' Roll só se tornou o que é hoje por que a sociedade norte-americana daquela época, extremamente racista, aceitou um homem branco cantando uma música tipicamente de origem negra. Elvis Presley foi aceito devido a ser branco, com boa aparência física, e grande talento vocal.

O Rock 'n' Roll nasceu a partir de cinco gêneros distintos constituintes da música negra norte-americana: Northern Band Rock’n’Roll, New Orleans Dance Blues, Memphis Country Rock, Chicago Rhythm and Blues, Grupos Vocais (grupos gospel).

Fonte: The Sound of the City, de Charlie Gillett (Souvenir Press, EUA, 1971).

A canção “That’s All Right Mamma” saiu no single de 7'' “That’s All Right”, primeiro trabalho lançado por Elvis Presley. Essa música foi escrita e originalmente cantada e gravada pelo cantor norte-americano de Blues Arthur Crudup em 6 de Setembro de 1946. 

A versão de Elvis Presley foi gravada em 5 de julho de 1954, e lançada em 19 de julho de 1954 pelo selo Sun Records com “Blue Moon of Kentucky" de autoria de Bill Monroe, sendo o lado B. A produção desse single foi feita por Sam Phillips.

A banda era formada por Elvis Presley (Vocais), Scotty Moore (Guitarra) e Bill Black (Contra-baixo).

              http://www.youtube.com/watch?v=NmopYuF4BzY

              http://www.youtube.com/watch?v=vqkJ69uQ0s8

O primeiro disco completo de estúdio saiu somente dois anos mais tarde, lançado em março de 1956, pela gravadora RCA Records (atual Sony/BMG) contendo 12 músicas.

Algumas dessas canções se tornaram clássicos da carreira do cantor, ainda que ele não tenha composto nenhuma das canções presentes no álbum.

As gravações desse primeiro disco de estúdio aconteceram no RCA Studios e no Sun Studio.

Foram feitas sessões de gravação no RCA Estúdios, na cidade de Nova Iorque e de Nashville nos dias 10, 11, 30 e 31 de janeiro de 1956. O disco também conta com material gravado entre 1954 e 1955.

A música "I Love You Because" foi gravada no dia 5 de julho de 1954; "Blue Moon" e "I'll Never Let You Go" foram gravadas no dia 19 de agosto de 1954; "Just Because" foi gravada no dia 11 de setembro de 1954; "Trying To Get You" foi gravada no dia 11 de julho de 1955, ambas no Sun Studio, na cidade de Memphis, no Estado do Tennessee.

"Blue Suede Shoes" a música de abertura do disco se tornou um dos maiores clássicos do rock da década de 50 e é uma composição feita por Carl Perkins em 1955. É considerada uma das primeiras canções de Rockabilly (Rock 'n' Roll) da história.

"I'm Counting on You" é uma composição feita pelo pianista Don Robertson em 11 de janeiro de 1956.

"I Got A Woman" é uma composição feita pelo pianista Ray Charles em conjunto com Renald Richard.

"One-Sided Love Affair" é uma música composta por Bill Campbell.

"I Love You Because" é uma composição feita pelo compositor e cantor Leon Payne em 1949.

"Just Because" é uma composição de autoria de Sydney Robin, Bob Shelton e Joe Shelton. Essa canção foi gravada originalmente por Nelstone's Hawaiians (Hubert Nelson and James D. Touchstone) em 1929 e posteriromente regravada por The Shelton Brothers em 1933.

A música "Tutti Frutti" é uma composição feita por Dorothy LaBostrie e Richard Penniman, e tornou-se um dos maiores clássicos gravados por Little Richard (Richard Wayne Penniman). Ela foi gravada originalmente em 14 de setembro de 1955.

Houve o lançamento de um single de 7'' em 8 de setembro de 1956 com as músicas "Blue Suede Shoes" no lado A, e "Tutti Frutti" no lado B. Saiu pela gravadora RCA Records. (Cat. RCA 47-6636)

"Trying to Get to You" é uma música composta por Rose Marie McCoy em parceria com Charlie Singleton. Ela foi gravada originalmente pelo grupo vocal da cidade de Washington DC ''The Eagles'' (Rhythm and Blues Group) em 1954.

''I'm Gonna Sit Right Down and Cry (Over You)'' é uma canção popular norte-americana feita em 1953 por Howard Biggs e Joe Thomas. Os Beatles gravaram essa música em duas ocasiões: Eles tocaram ela ao vivo no Star Club na cidade alemã de Hamburg no dia 31 de dezembro de 1962. Ela aparece no disco Live! at the Star-Club in Hamburg, Germany; 1962. Ela foi gravada também no dia 16 de julho de 1963, e aparece no álbum ao vivo Live at the BBC (compilação lançada em 1994).

I'll Never Let You Go (Lil' Darlin') foi feita pelo cantor de música country, e ator norte-americano Jimmy Wakely.

"Blue Moon" é uma canção popular muito conhecida. Ela foi feita por Richard Rodgers e Lorenz Hart em 1934.

"Money Honey" é uma das mais famosas músicas da carreira do grupo The Drifters, tradicional grupo de Rock, Rhythm and Blues, Soul e Gospel dos anos 50. Ela foi composta por Jesse Stone, sendo gravada originalmente em 09 de agosto de 1953 por Clyde McPhatter, um dos membros fundadores do grupo The Drifters. Essa canção foi coverizada por dezenas de músicos. Entre eles podemos destacar Eddie Cochran que gravou em 1959, Little Richard gravou em 1964, The Jackson 5 e Gary Glitter fizeram as suas versões na década de 70.



Line-up / Musicians

Elvis Presley – Vocals, Acoustic Guitar, Piano
Scotty Moore – Electric Guitar
Chet Atkins – Acoustic Guitar on January 10–11 (except "I Got a Woman")
Floyd Cramer – Piano on January 10–11
Shorty Long – Piano on January 30–31
Bill Black – Bass
D. J. Fontana – Drums
Johnny Bernero – Drums (on "Trying to Get to You")
Gordon Stoker – Backing Vocals
Ben Speer – Backing Vocals
Brock Speer – Backing Vocals

Songs / Tracks Listing

Side A

1. "Blue Suede Shoes" (Carl Perkins) (1:58)
2. "I'm Counting on You" (Don Robertson) (2:24)
3. "I Got A Woman" (Ray Charles/Renald Richard) (2:23)
4. "One-Sided Love Affair" (Bill Campbell) (2:42)
5. "I Love You Because" (Leon Payne) (2:29)
6. "Just Because" (Sydney Robin/Bob Shelton/Joe Shelton) (2:32)

Side B

1. "Tutti Frutti" (Dorothy LaBostrie/Richard Penniman) (1:58)
2. "Trying to Get to You" (Rose Marie McCoy/Charlie Singleton) (2:31)
3. "I'm Gonna Sit Right Down and Cry (Over You)" (Howard Biggs/Joe Thomas) (2:01)
4. "I'll Never Let You Go (Lil' Darlin')" (Jimmy Wakely) (2:24)
5. "Blue Moon" (Richard Rodgers/Lorenz Hart) (2:31)
6. "Money Honey" (Jesse Stone) (2:34)

Mythology (Pré-Black Sabbath) - Live at Queens Hotel, 13.07.1968 (Blues / Jazz / Rock) (UK)

Mythology foi uma banda de Blues Rock com elementos de Jazz formada no início de 1967 na cidade inglesa de Carlisle. 

O grupo nasceu quando os músicos de outra banda chamada The Square Chex modificaram o nome e fizeram a troca de alguns integrantes. O The Square Chex foi formado em 1965 por Mike Gillan (Vocals), Jimmy Wyllie (Bass), Ray 'Smokestack' Parr (Lead Guitar), Danny Little (Drums), e Ian 'Mel' Meldrum (Drums). (A formação contava com dois bateristas).

O baterista Ian 'Mel' Meldrum foi substituído por Terry Sims, o guitarrista  Ray 'Smokestack' Parr foi substituído por Frank Kenyon (ex.The VIP's), e o baixista Jimmy Wyllie foi trocado por Neil Marshall (ex. The Street) .

Desta forma os membros fundadores do Mythology foram o vocalista Mike Gillan (único membro remanescente original), o baixista Neil Marshall (Neil Martin Marshall), o guitarrista solo Frank Kenyon  e o baterista Terry Sims. (Houve a troca do nome do grupo para Mythology em 1967).

O vocalista Mike Gillan foi substituído em dezembro de 1967. Sua saída aconteceu após ele ter feito uma curta viagem pela Europa nesse período. Para o seu lugar foi escolhido um desconhecido cantor da cidade de Newcastle chamado Rob.

Ainda no mês de dezembro o guitarrista solo Frank Kenyon também deixa o grupo juntamente com o vocalista Rob. Sobrou apenas o baixista Neil Marshall que seguiu adiante com a banda.

Em janeiro de 1968 dois integrantes de uma outra banda inglesa chamada The Rest se juntaram ao músico sobrevivente. Tony Iommi (Frank Anthony Iommi) na guitarra e Chris Smith no vocal, entraram no lugar deixado por Frank Kenyon e Rob. (Tony Iommi tocou no The Rest entre 1966 e 1967).

No mês de fevereiro o baterista Bill Ward, antigo membro do The Rest também se junta ao Mythology. (Tony Iommi e Bill Ward tocaram no The Rest em épocas diferentes).

Formou-se então o embrião crucial para o desenvolvimento da formação futura do Black Sabbath.

Bill Ward fez o primeiro show com o grupo no dia 17 de fevereiro de 1968 no Globe Hotel na cidade de Main Street, Cockermouth, Cumberland.

Outras apresentações conhecidas que o grupo realizou datam dos dias 30 de abril de 1968, quando o grupo fez o show de abertura para a banda ''The Move'' no 101 Club na cidade de Carlisle, e o show feito no dia 4 de maio de 1968 quando abriram para ''Gary Walker and the Rain'' no Clockwork Orange na cidade de Chester, Cheshire.

No show do dia 27 de maio na cidade de Carlisle foi marcante devido aos músicos terem sido pegos portando resina de cannabis. As autoridades locais multaram cada músico em 15 dólares. Obviamente houve muita revolta e desânimo por parte dos músicos, pois é certo que naqueles tempos esse valor era uma quantia muito alta para o bolso de cada um.

Dessa forma o grupo realizou o seu último show no Queen's Hotel, na cidade de Silloth em 13 de julho de 1968. Após esse show os músicos encerraram as atividades da banda para sempre. (Esse é o único registro gravado existente sobre o grupo. Foi registrado da audiência com um antigo gravador de fita de rolo).

O repertório desse show conta com canções próprias e algumas músicas coverizadas.

Tony Iommi e Bill Ward permaneceram juntos e formaram outra banda que foi batizada de ''Polka Tulk Blues Band''. Nesse recomeço eles se juntaram ao vocalista Ozzy Osbourne e ao baixista Geezer Butler, ambos (ex. Rare Breed).

Antes do final do ano eles modificaram o nome para ''Earth'', permanecendo desta forma por alguns meses. (Existe um material gravado dessa época, que consiste em 3 músicas registradas ao vivo, e 2 outras com o áudio suprimido). Em 1969 o baixista Geezer Butler, sugeriu a troca do nome anterior para Black Sabbath. (Segundo algumas fontes o nome Black Sabbath foi retirado do filme de terror de mesmo nome lançado na década de 60).

Line-up / Musicians

Neil Marshall - Bass 

Chris Smith - Vocals 

Tony Iommi - Lead Guitar

Bill Ward - Drums

Songs / Tracks Listing

1. Steppin / Out (02:40) / 2. Top of the Hill (02:13) / 3. All Your Love (03:40) / 4. Help Me (14:04) / 5. Dust My Broom (03:06) / 6. All that Jazz (07:01) / 7. Room with a View (08:04) / 8. Morning Dew (03:14) / 9. Sthingyful (06:13)

AXE WITCH - Pray For Metal (1982) (Re-release with 12 Bonus) (2005) (Rare & Obscure Heavy Metal / NWOBHM) (Suécia)

Originalmente Pray for Metal foi um EP lançado com quatro músicas no começo de 1982, em tiragem limitada de 500 cópias em disco de vinil de 12'' (45rpm) em seis cores diferentes, sendo a prensagem na cor vermelha a mais rara de todas.

O disco foi gravado no verão de 1982 no “AVO Studios” na cidade de Linköping na Suécia, com a engenharia  de som sendo feita por Kurt “Human Factor” Wallberg.

O disco foi produzido de forma independente pelos próprios membros da banda, lançado pelo selo Axe Records.

A versão re-editada com o áudio totalmente remasterizado foi lançada pela gravadora germânica “Metal For Muthas/High Vaultage Records” em 2005 contendo várias faixas bonus, como as demo tapes completas de 1982 e 1986, com músicas autorais e temas coverizados, além de material inédito gravado ao vivo nos anos de 1981 e 1985.

A primeira demo tape foi gravada em 17 de janeiro de 1982 no “AVO Studios”, na cidade de Linköping, Suécia, e produzida pela própria banda.

No começo do ano de 1986 os membros do Axe Witch montaram um projeto paralelo chamado “The Losers” que teve uma existência de curta duração, deixando registrado a demo tape de 1986.

Os vocais para as músicas “Dance To The Music” (Last Flight Cover) e “Four Wheel Drive” (Bachman Turner Overdrive Cover) foram feitos pelo vocalista Christer Göransson (Mindless Sinner) e pelo guitarrista / vocalista Hans-Erik Beck, respectivamente.

A demo tape de 1986 foi gravada em janeiro no “AVO Studios”, na cidade de Linköping, Suécia, com produção feita pela própria banda.

Todas as músicas e letras foram escritas por Magnus Jarl e Anders Wallentoft, com exceção das faixas coverizadas: “Beyond The Realms Of Death” feita originalmente pelo Judas Priest (UK) em 1978, “Dance To The Music” feita por Last Flight (UK) em 1981, “Four Wheel Drive” feita por Bachman Turner Overdrive (Canada) em 1975, e “Antisocial” feita pela banda Trust (França) em 1980.

Official Site > http://www.axewitch.com/

Line-up / Musicians (Pray for Metal EP + Demo 1982)

Anders Wallentoft - Vocals / Tommy Brage - Bass / Magnus Jarl - Guitars / Mikael Johansson - Guitars / Mats Johansson - Drums

Line-up / Musicians (Live 1981)

Anders Wallentoft - Vocals / Klas Wollberg - Guitars (R.I.P. 1996) / Magnus Jarl - Guitars / Magnus Hedin - Bass / Mats Johansson - Drums

Line-up / Musicians (Demo 1986)

Hans-Erik Beck - Guitars, Vocals / Christer Göransson - Vocals (Mindless Sinner) / Magnus Jarl - Guitars / Magnus Hedin - Bass / Abbey - Drums

 Songs / Tracks Listing

01 - Born in a Hell (4:16) (Original EP Pray For Metal)
02 - Heavy Revolution (3:33) (Original EP Pray For Metal)
03 - In the End of the World (4:35) (Original EP Pray For Metal)
04 - Death Angel (3:38) (Original EP Pray For Metal)
05 - Axewitch (3:37) (Demo 1982)
06 - Nightmare (6:29) (Demo 1982)

07 - Beyond the Realms of Death (5:37) (Demo 1982)

08 - We Salute this Town (Instrumental) (3:25) (Demo 1986)
09 - Dance to the Music (5:00) (Demo 1986)

10 - Four Wheel Drive (4:23) (Demo 1986)

11 - It's a Lie (3:04) (Live 1985)
12 - City's on Fire / Shadows through the Night (9:14) (Live 1985)
13 - Back to Reality (3:33) (Live 1981)
14 - Four Centuries Ago (4:04) (Live 1981)
15 - Back in Trouble (3:01) (Live 1981)
16 - Antisocial (4:16) (Live 1981)

Canyon - Iron Giant (Nova Música) (2014) (Hard Progressive Rock) (São Luís / Maranhão / Brasil)

Nova música do Canyon lançada via site Bandcamp para audição e download gratuito em mp3, Flac, entre outros formatos.

Esse som é uma prévia do próximo trabalho de estúdio do grupo que encontra-se em processo de criação. 

A gravação foi feita de forma caseira pelos próprios integrantes com produção de Ítalo Bergar (Aeon Sound Audio Production).

O lançamento aconteceu no dia 11 de setembro na página oficial da banda.

Necro - Necro (2014) (Psychedelic Doom Rock) (Alagoas / Brasil) [Streaming]

Nas primeiras horas da madrugada de hoje (12 de setembro) foi lançado de forma oficial o novo e tão aguardado disco do Necro (ex. Necronomicon) para audição nos sites Bandcamp e Soundcloud. 

Esse é o terceiro trabalho do grupo, e está sendo lançado pelo selo italiano Hydro-Phonic Records.

As músicas foram gravadas no estúdio Pedrada na cidade de Maceió, entre os meses de janeiro a março de 2014. A mixagem do áudio foi feita por Dácio Messias.

As músicas "Dark Redemption" e "Grito" já haviam sido divulgadas nos dois singles promocionais lançados no meado do ano, nos meses de maio e junho respectivamente.

"Dark Redemption" foi gravada oficialmente no primeiro trabalho do grupo, o EP Necronomicon lançado em 12 de fevereiro de 2011. A versão atual é idêntica a do single com os vocais da guitarrista Lillian Lessa. Foi gravado um vídeo clip para essa canção que pode ser conferido abaixo.

A faixa "Creatures from the Swamp" também é uma releitura, pois saiu oficialmente no primeiro trabalho da banda, e da mesma forma já havia sido lançada com vocais modificados na compilação Doomed Brazilians Compilation.

Todas as outras canções são inéditas e cantadas em português, com a estréia em definitivo da guitarrista Lillian Lessa como vocalista principal da banda.

A arte de capa do disco é novamente obra do ilustrador alagoano Cristiano Suarez que fez um belíssimo trabalho gráfico, mesclando um desenho inédito as figuras principais dos dois singles lançados anteriormente.

O álbum se encontra para a venda no site Bandcamp. As informações sobre a venda do disco nas versões físicas em disco de vinil e CD ainda não foram divulgadas, mas deve sair em breve, durante as próximas semanas.

# No dia 26 de outubro está marcado um show internacional para o grupo no The Yost Theater, na cidade norte-americana de Santa Ana, Califórnia.

http://necronomicon.bandcamp.com/album/necro

https://www.facebook.com/pages/Necronomicon/152830624746008?sk=info

Line-up / Musicians

Lillian Lessa - Electric and Acoustic Guitars, Moog, Vocal 

Pedro Ivo Araújo (Pedrinho) - Bass, Acoustic Guitar, Mellotron, Vocal 

Thiago Alef - Drums, Percussion 

Additional Musician

Diogo Oliveira - Backing Vocal on "Mente Profana"

Songs / Tracks Listing

1 - Noite e Dia (05:27)

2 - Dark Redemption (03:51)

3 - Creatures from the Swamp (08:15)

4 - Grito (05:23)

5 - 17 Horas (05:04)

6 - Mente Profana (05:26)

Haggard - And Thou Shalt Trust....The Seer (1997) (Progressive / Classical / Orchestral / Symphonic Metal) (Alemanha) [FLAC]

Haggard nasceu em 1989 como um grupo de Progressive Death Metal. A banda foi progressivamente ajustando a sua sonoridade nos primeiros anos da década de noventa quando lançaram alguns trabalhos de demonstração (Duas demos e um EP).

Em 1996 com o lançamento da terceira demo ''And Thou Shalt Trust....The Seer'' com as músicas ''The Day as Heaven Wept'' e ''Origin of a Crystal Soul'', o músicos definiram o caminho que iriam seguir até os dias atuais.

Em 15 de outubro de 1997 foi lançado o presente trabalho ''And Thou Shalt Trust....The Seer'' pelo selo de gravação alemão ''Last Episode''. (Esse selo abriu falência. O álbum foi então relançado em LP e CD por diversos outros selos durante os anos.)

Os relançamentos aconteceram na Alemanha pelos selos ''Serenades Records'' em 1997 e ''Nattvind Records'' em 2008, e na Rússia pelo selo ''Irond'' em 2002.

O disco foi gravado no Pauper's Inn-Studios na cidade de München (Munique). O áudio foi masterizado por Olaf Staus no Master's Home Studios na cidade de Eichenau. (32 músicos participaram das sessões de gravação)

A produção foi feita por Chris Void em conjunto com os músicos do Haggard.

Com o lançamento deste primeiro trabalho de estúdio ficou evidente que esse não era apenas mais um grupo a gravar um álbum qualquer, mas uma novíssima super banda que estava surgindo no cenário musical daquela década.

A formação do grupo é numerosa, (não conheço outra banda que tenha tantos membros) contando com 15 músicos permanentes que mesclam os mais variados instrumentos de câmara, com instrumentos tradicionais do Rock e Metal. (Durante a história da banda  existe uma tremenda troca de membros, com variações de músicos em todos os trabalhos lançados)

Na parte das vocalizações os músicos fizeram um trabalho de diversificação extrema, misturando diversas técnicas vocais nas canções, variando entre os vocais líricos, típicos da música clássica ao vocal gutural, típico do Death Metal.

As canções também contam com vozes masculinas e femininas, vocais limpos, citações e coral.

Esse álbum é considerado um dos marcos na fusão entre a música erudita e o lado extremo do Heavy Metal.

As composições são tão ricamente diversificadas instrumentalmente que chega a ser algo trabalhoso classificar a banda, pois além da parte orquestrada, o grupo também passeia por diversos estilos musicais dentro do Metal.

A erudição se faz presente até mesmo nas letras (cantadas em inglês e alemão) das canções com abordagem feita em cima de temas co-relacionados dentro da História Antiga, Astronomia e Astrologia. (Todos os trabalhos da banda seguem esse padrão)

Os únicos membros da formação original são o vocalista e guitarrista iraquiano Asis Nasseri (líder do grupo), e o baterista Luz Marsen.

Todas as partes (vozes) de coro foram feitas pela Schalleluja Kammerchor, de München (Munique), sendo conduzidas por Ulrich Hermann.

O álbum é conceitual e dividido em capítulos que se completam. 

A música ''Lost (Robin's Song)'' é uma homenagem feita pelo vocalista Asis Nasseri para seu filho chamado Robin.

* A banda possui 4 álbuns de estúdio lançados, 1 álbum ao vivo, e 2 shows em DVD.

Line-up / Musicians

Asis Nasseri - Guitars, Vocals, Grunts
Danny Klupp - Guitars, Guitars (acoustic)
Karin Bodenmüller - Vocals (soprano)
Sasema - Vocals (soprano)
Florian Schnellinger - Vocals (bass)
Andreas Nad - Bass
Hans Wolf - Cembalo, Keyboards, Piano
Kathrin Pechlof - Harp
Steffi Hertz - Viola
Kathrin Hertz - Cello
Christoph V. Zastrow - Flute
Robert Müller - Clarinet
Florian Bartl - Oboe
Fiffi Fuhrmann - Crumhorn
Luz Marsen - Drums, Kettledrums

Guest / Session Musicians  (Schalleluja Kammerchor)

Annelies Jentsch - Vocals (soprano)
Moni Hollmann - Vocals (soprano)
Deborah Kabalo - Vocals (soprano)
Helga Neumayer - Vocals (soprano)
Christine Pachmann - Vocals (soprano)
Margit Flamme - Vocals (alto)
Henrike Schulz - Vocals (alto)
Gudrun Tröbs - Vocals (alto)
Gudrun Zielinski - Vocals (alto)
Ulrich Hermann - Vocals (tenor), Conductor (choir)
Hermann F Latka - Vocals (tenor)
Jürgen Sum - Vocals (tenor)
Rolf v. Criegern - Vocals (bass)
Manfred Eilers - Vocals (bass)
Uli Francke - Vocals (bass)
Kerstin Krainer - Violin
Günter Hautzinger - Vocals (bass)

Songs / Tracks Listing

1. Chapter I: The Day as Heaven Wept (05:47)
2. Chapter II: Origin of a Crystal Soul (05:55)
3. Requiem in D-minor (Instrumental) (02:08)
4. Chapter III: In a Pale Moon's Shadow (09:38)
5. Cantus Firmus in A-minor (Instrumental) (02:32)
6. Chapter IV: De la Morte Noire (08:02)
7. Chapter V: Lost (Robin's Song) (04:25)
8. Outro: A Midnight Gathering (02:59)

Jethro Tull - Bouree + Fat Man (Single) (1969) (United Kingdom)

Single promocional de 7'' lançado em 1969 na Bélgica pela gravadora Island Records. O lado A tem a música ''Bouree'' (instrumental) e o lado B a música ''Fat Man'' (Cat. WIP 6068). 

As duas canções saíram no segundo trabalho de estúdio do grupo, Stand Up lançado em 01 de agosto de 1969.

Bouree é uma canção composta por um dos maiores músicos eruditos de todos os tempos: o alemão Johann Sebastian Bach (31.03.1685 - 28.07.1750) e foi re-arranjada pelos músicos do Jethro Tull.

Fat Man é uma composição feita pelo vocalista e flautista Ian Anderson.

A produção foi feita por Ian Anderson em conjunto com o produtor Terry Elis.

Esse single assim como o disco Stand Up são os primeiros trabalhos feitos pelo guitarrista Martin Lancelot Barre, que entrou no lugar do guitarrista original Mick Abrahams.

* Postagem em memória do baixista Glenn Cornick (23 de abril de 1947) - (29 de Agosto de 2014) que faleceu devido a uma grave insuficiência cardíaca.

Na arte de capa acima, idêntica a do disco ''Stand Up'' com outra cor, a caricatura que representa o baixista (único que usa óculos) é a do lado direito abaixo do selo da gravadora Island.

Line up / Musicians

Ian Anderson - Flauta, Órgão Hammond, Piano, Balalaika, Vocais

Martin Lancelot Barre - Guitarra

Glenn Cornick - Baixo

Clive Bunker - Bateria, Percussão

Songs / Tracks Listing

Side A - Bouree (Instrumental) (3:43)

Side B - Fat Man (2:47)

Kiss - Creatures of the Night (1982) (Hard Rock) (USA) [FLAC]

Creatures of the Night foi o décimo álbum de estúdio gravado pelo Kiss no início da década de oitenta.

As gravações aconteceram entre os meses de julho a setembro de 1982 no Record Plant Studio. O lançamento ocorreu no dia 13 de outubro de 1982, sendo o último trabalho lançado pela gravadora Casablanca Records.

Esse disco é muito importante para mim por causa das minhas primeiras lembranças em relação ao Rock 'n' Roll.

Quando esse álbum foi lançado a banda começou a fazer uma turnê mundial, e pela primeira vez visitou o Brasil fazendo shows em três cidades (Rio de Janeiro, Belo Horizonte e São Paulo). A apresentação feita aqui no Rio de Janeiro no estádio do Maracanã foi transmitida por uma emissora de TV. (Anos depois quando eu era adolescente descobri que foi um compacto transmitido pela Rede Globo)

O detalhe é que nessa época eu era bem pequenino, mas ainda lembro (vagamente claro) desse show passando na TV (naqueles tempos na minha casa tinha uma televisão preto e branco com o som mono). A música que mais ficou dentro da memória foi ''I Love It Loud'', por causa da batida rítmica e da parte vocal (no caso o coro inicial), juntamente com a imagem agressiva do baixista Gene Simmons, e a bateria que era em formato de tanque de guerra, com um canhão que atirava e soltava fumaça.

Esse foi o primeiro contato que tive com o maravilhoso mundo da música pesada, e foi algo que permaneceu de forma definitiva dentro da mente e do coração.

Na apresentação do Rio de Janeiro, o Kiss teve o maior público da sua história em um show, contabilizando mais de 250 mil pessoas dentro do Maracanã. (É uma coisa lógica devido a ter sido um dos primeiros shows de uma banda mais pesada em terras brasileiras, dentro do maior estádio de futebol do mundo. A banda também era bastante conhecida por aqui naqueles tempos).

Existe uma curiosidade confirmada por muitas pessoas que durante o show do Rio de Janeiro o grupo teve que tocar ''I Love It Loud'' duas vezes, por causa dos pedidos da platéia. Situação única na história da banda.

O show de São Paulo no estádio do Morumbi foi o de despedida do Brasil, e ficou marcado na história como sendo o último da banda a utilizar as máscaras e a indumentária teatral. (O grupo retornou a utilizar as máscaras somente em 1996).

As gravações aconteceram de forma tensa devido ao grupo estar meio desfragmentado por causa de problemas internos e também em relação a baixa vendagem dos dois lançamentos anteriores (Unmasked e Music from "The Elder").

Unmasked tem uma conotação muito comercial que não agradou aos fãs do grupo sendo realmente um trabalho dispensável dentro da discografia do conjunto.

Music from "The Elder" é um grande disco que foi e continua sendo incompreendido, mas tem grandes músicas com uma abordagem direcionada para um lado musical mais clássico e conceitual, em um estilo similar a de uma Ópera Rock.

Creatures of the Night foi o último trabalho do guitarrista Ace Frehley (creditado na formação mas não gravou nenhuma música) pelo Kiss antes da reunião da formação original em 1996.

Durante os anos soubesse que os músicos estavam com certas dificuldades de compor um álbum que remetesse as suas origens e dessa forma foram chamados (contratados) diversos outros músicos para ajudar na composição das novas músicas.

O guitarrista Ace Frehley também estava desinteressado em participar das composições e gravações do álbum. Na verdade ele já estava com os seus dias contados para a saída do grupo.

Conta-se que dezenas de músicos participaram das sessões de gravação, (fora os listados abaixo) principalmente nas partes de guitarra. (Todos eles deram o seu melhor e fizeram as gravações em ritmo de competição visando conseguir a vaga deixada por Ace Frehley).

Ao final das gravações o guitarrista Vinnie Vincent foi escolhido para entrar na banda. (Foi ele que veio ao Brasil para fazer a turnê "Creatures of the Night").

Nas músicas Creatures of the Night, Keep Me Comin', Danger e I Still Love You, o vocal principal é feito por Paul Stanley.

Nas músicas Saint And Sinner, Rock and Roll Hell, I Love It Loud, Killer e War Machine, o vocal principal é feito por Gene Simmons.

Esse foi o primeiro disco gravado contando somente com os vocais principais dos dois músicos. (Nos discos anteriores algumas canções foram gravadas na voz de Ace Frehley, Peter Criss e Eric Carr).

Existem varias versões da capa do álbum: a capa oficial (foto acima), uma outra com o guitarrista Vinnie Vincent no lugar de Ace Frehley, uma de 1985 quando o álbum foi remixado com o guitarrista Bruce Kulick e a banda sem maquiagem, e a versão remasterizada com a foto oficial com algumas variações no logotipo e nas letras.

Algumas edições do disco foram lançadas com a ordem das músicas modificada em relação ao lançamento original.

O clip para a música I Love It Loud foi feito um pouco antes do lançamento do álbum e conta com a participação de Ace Frehley.

Line up / Musicians

- Gene Simmons – Bass, Vocals, Rhythm Guitar on "War Machine"

- Paul Stanley – Rhythm Guitar, Vocals, Backing Vocals, Lead Guitar on "I Love it Loud"

- Ace Frehley – Lead Guitar (Credit Only) (Creditado, mas não gravou nenhuma música)

- Eric Carr – Drums, Percussion, Backing Vocals, Bass on "I Still Love You"

(Other Musicians) (Músicos que tocaram no álbum mas não foram creditados na gravação)

- Vinnie Vincent – Lead Guitar, Backing Vocals on "Saint And Sinner", "Keep Me Comin'", "I Love It Loud", "Killer", "War Machine"

- Bob Kulick – Lead Guitar on "Danger"

- Robben Ford – Lead Guitar on "Rock And Roll Hell", "I Still Love You"

- Adam Mitchell – Rhythm Guitar on "Creatures of the Night"

- Steve Farris – Lead Guitar on "Creatures Of the Night"

- Jimmy Haslip – Bass on "Danger"

- Mike Porcaro – Bass on "Creatures Of the Night"

Outros músicos (colaboradores) também são creditados nas músicas como Mikel Japp, Bryan Adams e Jim Vallance.

Songs / Tracks Listing

01 - Creatures of the Night (Paul Stanley, Adam Mitchell) (4:01)
02 - Saint And Sinner (Gene Simmons, Mikel Japp) (4:50)
03 - Keep Me Comin' (Paul Stanley, Adam Mitchell) (4:00)
04 - Rock and Roll Hell (Gene Simmons, Bryan Adams, Jim Vallance) (4:08)
05 - Danger (Paul Stanley, Adam Mitchell) (3:55)
06 - I Love It Loud (Gene Simmons, Vinnie Vincent) (4:12)
07 - I Still Love You (Paul Stanley, Vinnie Vincent) (6:06)
08 - Killer (Gene Simmons, Vinnie Vincent) (3:19)
09 - War Machine (Gene Simmons, Bryan Adams, Jim Vallance) (4:13)

Paul Di'Anno's Battlezone - Fighting Back (Heavy Metal) (1986) (UK) [FLAC]

Esse disco foi o primeiro trabalho gravado pela banda Battlezone criada pelo ex. vocalista do Iron Maiden, Paul Di Anno.

Esse grupo foi criado após a dissolução do seu primeiro grupo pós Iron Maiden. A banda se chamava Di'Anno e durou dois anos deixando um único álbum (denominado Di'Anno) gravado em 1984. (Em 2000 o grupo foi reativado com outra formação [somente músicos brasileiros] gravando mais um disco chamado ''Nomad'')

Em 1985 o vocalista criou o Battlezone que perdurou ativo até 1998, deixando registrado três álbuns de estúdio. [Fighting Back (1986), Children of Madness (1987) e Feel My Pain (1998)]

Todas as canções do disco foram compostas pelo guitarrista John Hurley, com exceção de "(Forever) Fighting Back" feita pelo baterista Bob Falck.

As músicas foram gravadas nos estúdios Village Recorders, na cidade de Dagenham, East London, no Reino Unido. 

A engenharia de som foi feita por Ian Richardson e a produção foi feita por Ian Richardson em conjunto com os músicos do Battlezone.

O áudio foi remasterizado por Bob Jeffreries no The House of Pain Studios. 

O álbum foi lançado nos EUA pela pequena gravadora norte-americana ''Shatter Records Inc'' nos formatos de Cassette e LP. Essa gravadora abriu falência em 1987.

No Reino Unido foi lançado pelo selo de gravação ''Raw Power Records'', (RAWLP 020) uma divisão do selo britânico ''Castle Communications PLC''.

Algumas edições em LP desse disco foram lançadas com a ordem original das músicas totalmente trocadas, como o caso das edições lançadas no Canada pelo selo ''Banzai Records'' ‎(Cat. BRC 1979), na França pelo selo ''N.E.W Musidisc'' ‎(Cat. 2365), na Alemanha pelo selo ''Hot Blood Records'' ‎(Cat. HB 90032), e no Japão pelo selo VAP ‎(Cat. 35176-25).

Nesses países as faixas do disco saíram na seguinte ordem: 01 - (Forever) Fighting Back, 02 - Welcome to the Battlezone, 03 - Warchild, 04 - In Darkness, 05 - The Land God Gave to Caines, 06 - Running Blind, 07 - Too Much to Heart, 08 - Voice on the Radio, 09 - Welfare Warriors, 10 - Feel the Rock.

A edição em CD lançada pelo selo britânico ''Zoom Club Records'' em 2001 também saiu com a ordem das faixas trocadas em relação ao lançamento original.

O músico convidado Dave Montgomery faz vocais de apoio nas músicas ''Running Blind'', ''Voice on the Radio'', e ''The Land God Gave to Caines''.

Line-Up / Musicians

Paul Di'Anno - Lead Vocals

John Hurley - Guitar / Backing Vocals

John Wiggins - Guitar / Backing Vocals

Pete West - Bass

Bob Falck - Drums / Backing Vocals

Additional Musicians

Dave Montgomery - Backing Vocals

Songs / Tracks Listing

Side One

(A1) 01 - Welcome to the Battlezone (3:25)

(A2) 02 - Running Blind (4:44)

(A3) 03 - Welfare Warriors (4:40)

(A4) 04 - Too Much to Heart (4:45)

(A5) 05 - Warchild (2:50)

Side Two

(B1) 06 - (Forever) Fighting Back (2:21)

(B2) 07 - Feel the Rock (3:08)

(B3) 08 - Voice on the Radio (3:09)

(B4) 09 - In the Darkness (4:11)

(B5) 10 - The Land God Gave to Caines (7:21)

Rush - ''Not Fade Away / You Can't Fight It'' (Single) (1973) (Hard Rock) (Canada) [FLAC]

Esse é o primeiro single lançado pela banda canadense Rush. Gravado durante a primavera de 1973.

O lado A possui a música "Not Fade Away" que é exclusiva desse single lançado no mesmo ano de 1973.

Essa canção é creditada originalmente ao músico e cantor norte-americano Buddy Holly (creditada originalmente com o seu verdadeiro nome: Charles Hardin Holly) e tem co-autoria de Norman Petty, sendo lançada em 27 de outubro de 1957. Foi a primeira canção gravada pela banda The Crickets.

A música do lado B deste single, "You Can't Fight It," é creditada para Geddy Lee & John Rutsey, sendo a primeira canção original lançada pela banda Rush. Saiu no álbum de estréia do grupo.

Esse single de 7'' foi lançado pelo selo ''Moon Records'' (Cat. MN 001) com prensagem de 1000 cópias, classificando-se como um ítem raríssimo de colecionador.

A produção foi feita por David Stock. O disco não possui arte de capa, sendo acondicionado em envelope na cor branca.

Essa versão é uma cópia promocional que foi ofertada na época de forma gratuita.

Line-up / Musicians

Geddy Lee - Lead Vocals and Bass Guitar

Alex Lifeson - Guitars and Vocals

John Rutsey - Drums and Percussion (R.I.P. 2008)

Songs / Tracks Listing

1 - Not Fade Away (A-Side) (Petty, Hardin) (Buddy Holly Cover) (3:18)

2 - You Can't Fight It (B-Side) (Lee, Rutsey) (2:52)

Solitude Aeturnus - Hour Of Despair (LIVE) (Bonus CD) (Epic Doom Metal) (2007) (USA)

Hour of Despair é o único álbum ao vivo gravado pela banda norte-americana Solitude Aeturnus. Ele foi lançado em 2009 pelo selo polonês Metal Mind Productions. 

Em 11 de junho de 2007 foi lançado o vídeo gravado no Stodola Club, na cidade de Varsóvia (Warsaw), na Polônia (Poland), no dia 12 de fevereiro do mesmo ano. 

Na época houve o lançamento de forma limitada em uma quantidade pequena de cópias do DVD acrescido do CD do show como um ítem bonus.

O áudio foi mixado no Nomad Studios, na cidade de Carrollton, no Texas em maio de 2007 por J.T. Longoria.

O áudio do CD foi retirado integralmente do show, sendo que no DVD constam trechos de dois shows adicionais retirados de bootlegs. Live At On The Rocks, Dallas, Texas, 1992 (Intro + 4 músicas), e Live At Joe's Garage, Ft Worth, Texas, 1987 (2 músicas).

Em 02 de março de 2009 o selo polonês lançou o CD do show de forma independente, em uma versão digipack, limitado a apenas 1000 cópias.

Curiosamente não foi gravada nenhuma canção representando o segundo trabalho do grupo ''Beyond the Crimson Horizon'', lançado em 1992.

As faixas 1 (Scent of Death), 5 (Sightless), 8 (Is There), e 10 (Waiting for the Light) saíram no sexto disco chamado Alone. Esse álbum foi lançado em 10 de novembro de 2006.

As faixas 2 (Haunting The Obscure), 6 (The 9th Day - Awakening), 9 (Pawns of Anger), 12 (Falling) foram gravadas originalmente no terceiro álbum de estúdio, ''Through the Darkest Hour'', lançado em 17 de novembro de 1994.

As faixas 3 (Mental Pictures) e 11 (Days of Prayer) foram gravadas no quinto trabalho ''Adagio'', lançado em 03 de agosto de 1998.

A faixa 4 (Destiny Falls To Ruin) foi gravada originalmente no primeiro trabalho de estúdio ''Into the Depths of Sorrow'', lançado em julho de 1991.

A faixa 7 (Phantoms) foi registrada no terceiro álbum de estúdio ''Downfall'' que foi lançado em 29 de julho de 1996.

As músicas foram compostas originalmente na seguinte ordem: (faixas: 2, 3, 4, 7, 9, 11, 12) por Edgar Rivera [ex. guitarrista], (faixas: 1, 5, 8, 10) por James Martin [ex. baixista], (faixas: 2, 3, 4, 7, 9, 11, 12) por John Covington [ex. baterista], (faixas: 2, 3, 4, 7, 9, 11, 12) por John Perez, Lyle Steadham [ex. baixista], (faixas: 1, 3, 5, 8, 10, 11) por Robert Lowe, Steve Moseley, (faixas: 1, 5, 8, 10) por Steve Nichols.

Em 2007 o vocalista Robert Lowe deixa a banda e vai cantar no Candlemass (Suécia). Ele permanece no grupo até 2012. Nesse período ele gravou três álbuns de estúdio, vários EPs, álbuns ao vivo e singles.

Enquanto ele estava afastado o Solitude Aeturnus esteve envolvido em poucas atividades, mas não encerrou as atividades.

O grupo continua ativo mas sem lançar nenhum novo trabalho de estúdio desde 2006.

O último lançamento oficial aconteceu em 2011 com a compilação ''In Times of Solitude'', que continha material raro e inédito.

Line-up / Musicians

Robert Lowe - Vocals (1987) [Candlemass, Concept Of God, ex-Last Chapter]

John Perez - Guitar (1987) [ex-Rotting Corpse (USA), ex-Puncture, ex-War-Beast]

Steve Moseley - Guitar (1998) [Concept Of God]

James Martin - Bass (2005) [Zanister, Concept Of God, Kinrick, ex-Surgeon (USA)]

Steve Nichols - Drums (2005)

Songs / Tracks Listing

(CD-01) - Scent Of Death (10:01)
(CD-02) - Haunting The Obscure (4:58)
(CD-03) - Mental Pictures (5:29)
(CD-04) - Destiny Falls To Ruin (5:30)
(CD-05) - Sightless (4:20)
(CD-06) - The 9th Day: Awakening (4:55)
(CD-07) - Phantoms (4:43)
(CD-08) - Is There (7:46)
(CD-09) - Pawns Of Anger (6:22)
(CD-10) - Waiting For The Light (4:26)
(CD-11) - Days Of Prayer (6:18)
(CD-12) - Falling (4:05)

Metal Power III (1984) (Compilation) (Heavy Metal) (Holanda)

A gravadora Iceman Records lançou este raríssimo split de 12'' dividido entre quatro bandas do underground holandês.

Esse volume é o penúltimo lançamento de uma série de quatro discos que a gravadora holandesa lançou na metade da década de oitenta apresentando grupos iniciantes e desconhecidos.

O grupo ''Spoiler'' formado em 1983 teve a música ''Are You Ready'' como sua primeira experiência de estúdio, gravando apenas mais um single com duas músicas ''Kick Down the Wall / Star Blind Child'' de forma independente em 1986. O grupo encerrou as atividades antes do final da década de oitenta.

A banda ''Back Out'' fundada em 1971 na região holandesa de Deurne encontra-se ativa até os dias atuais. O grupo participou de duas compilações  ''Metal Power vol.1'' lançada em 1983, e ''Metal Power vol.3'' lançada em 1984.

Essa banda foi a única participante desta coletânea que sobreviveu as adversidades do mundo musical, e durante a sua trajetória conseguiu lançar dois discos oficiais: ''Evilla, at Last'' (1996) e ''O4SW2'' (1997), pela gravadora Iceman Records.

O grupo ''Jailbreak'' participou desse EP com a canção ''Oh Lord'', e lançou apenas uma demo tape com cinco músicas em 1985, encerrando as atividades posteriormente ao lançamento do seu trabalho. (A formação da banda é desconhecida)

O Black Sun deixou registrado apenas a música ''Der Stuka'' gravada nesse EP, não seguindo adiante, e encerrando as atividades logo depois do lançamento dessa compilação.

Line-up / Musicians (Spoiler)

Tom Melkert - Vocals / William De Wit - Guitars / Rene Vane - Guitars / Jack Wandemaker - Bass / Henk Mynster - Drums

Line-up / Musicians (Back Out)

Tiny "Iceman" van Stiphout - Guitars, Vocals / Mart Manders - Guitars / Gerard Berkers - Bass / Paul van Heughten - Drums

Line-up / Musicians (Black Sun)

John Slats - Vocals (Satans Claw) / Jeroen Van Aken - Guitars / Marcelino Arconada - Guitars / Michael Schulze - Bass / Henk Mulder - Drums (ex-Jewel, ex-Sword)

Esse trabalho foi lançado somente no formato analógico, portanto o áudio foi retirado diretamente do disco de vinil sem nenhum tipo de tratamento.

Songs / Tracks Listing

Lado A

(A1) 01 - Spoiler - Are You Ready (03:56)

(A2) 02 - Back Out - Kiss My Ass (04:14)

Lado B

(B1) 03 - Jailbreak - Oh Lord (06:02)

(B2) 04 - Black Sun - Der Stuka (04:23)

Faithful Breath - Back On My Hill (1980) (Progressive Rock) (2007) (Alemanha) [FLAC]

O Faithful Breath foi formado na cidade alemã de Bochum em 1967 por Heinz Mikus (vocais e guitarra) e Horst Stabenov (baixo) quando eles deixaram a sua outra banda chamada ''Magic Power''.

Encontraram pelo caminho os músicos Reinhold Immig (guitarra), Walter Scheuer (guitarra) e Jürgen Fischer (bateria). Essa foi a formação inicial do grupo que foi variando durante os primeiros meses. O baixista Horst Stabenov deixou a banda por algumas semanas, e em seu lugar entrou Georg Grebe que permaneceu até a volta do baixista original. Ulrich Bock (saxofone) também chegou a ser membro do grupo por uns meses, mas depois debandou.

O grupo passou o ano de 1968 ensaiando e compondo algum material. Em 1969 houve a saída de dois músicos: o guitarrista Reinhold Immig e alguns meses depois o baterista Jürgen Fischer. Esse fato paralisou a trajetória da banda por um longo tempo.

Encontraram o baterista Jürgen Weritz somente dois anos depois, em 1971. Em 1972 o outro guitarrista Walter Scheuer também deixa a banda por motivos de saúde. Então para o lugar vago foi chamado o músico norte-americano Manfred von Buttlar (teclados), radicado na Alemanha, e que havia tocado em outro grupo local chamado ''Mama Werwoll''.

Formou-se o quarteto que gravaria o disco de estréia da banda chamado ''Fading Beauty'' em 1974.

Em 1977 é adicionado a formação da banda o vocalista Jürgen Renfordt, e é lançado no mês de maio um single de 7'' pela gravadora Kopec (mesmo selo de gravação do primeiro álbum) com as músicas ''Stick in Your Eyes / Back on My Hill''.

As gravações do segundo álbum (Back On My Hill) foram feitas entre 1977 e 1978, mas o disco de estúdio viria a ser lançado somente em 1980 pelo selo Sky.

Todas as gravações aconteceram no Rhein-Ruhr-Studio, na cidade de Bochum. O áudio foi masterizado no Tonstudio Pfanz, na cidade de Hamburg. A produção do disco foi feita pela produtora Kopec Music.

Após o lançamento do álbum os membros do grupo se separaram e nunca mais voltaram a trabalhar juntos.

Talvez um dos motivos que fizeram a banda debandar está no fato de que Back On My Hill teve o seu lançamento feito de forma tardia, quando o Rock Progressivo estava praticamente estagnado e perdendo o seu público para outros movimentos musicais que haviam surgido anteriormente. As bandas clássicas que já haviam se firmado sobreviveram, mas os grupos menores e desconhecidos não tiveram muitas chances, e quase todos encerraram as suas atividades.

Os membros fundadores Heinz Mikus e Horst Stabenov não se abateram com a situação e resolveram continuar com a banda. Encontraram outro baterista, e inicialmente foram adiante com o formato de power trio. Depois a formação estabilizou-se como quarteto e lançaram cinco discos entre 1981 e 1986 com o som variando entre o Hard Rock e o Heavy Metal Tradicional.

Em 2007 o selo alemão ''Garden of  Delights Records'' recuperou o áudio original e lançou de forma oficial Back On My Hill em CD com uma música adicional ''Die Mörderbiene''. (Cat. CD 134).

Todo o material, incluindo a música bonus, foi retirado a partir das master tapes.

A canção ''Die Mörderbiene'' havia sido lançada exclusivamente em single de 12'', juntamente com a canção ''Keep Me Away'' pelo selo Sky em 1980. (Cat. Sky SSS 106).

A autoria das composições foi dividida na seguinte ordem: H. Mikus (faixas 1 a 6), H. Stabenow (faixas 2, 3 e 6), J. Renfordt (faixas 1 a 6), J. Weritz (faixas 1 a 6) e M. v. Buttlar (faixas 1 a 6).

A arte de capa é uma fotografia tirada por Monika Kopec, uma das representantes da produtora Kopec Music.

                              (Fotografia tirada em 1980 - ''Garden of  Delights'')

Line-up / Musicians

- Jürgen Renfordt - Vocals
- Heinz Mikus - Guitar
- Horst Stabenow - Bass
- Manfred ''Carl'' von Buttlar - keyboards
- Jürgen Weritz - Drums

Songs / Tracks Listing

1. Back on My Hill (5:38)
2. Keep Me Away (3:54)
3. This is My Love Song (2:54)
4. Stick in Your Eyes (4:41)
5. Judgement Day (16:54)
6. Die Mörderbiene (6:06) (Bonus)

Blue Cheer - Louder Than God - The Best of Blue Cheer (Compilation) (Hard Rock / Blues Rock / Acid Rock / Proto-Metal) (1986) (USA)

Compilação lançada em 1986 que faz um apanhado encima dos quatro primeiros álbuns gravados pela banda norte-americana Blue Cheer.

Esse trabalho foi feito pela gravadora norte-americana Rhino Records (Cat. RNLP 70130), somente no formato de disco de vinil com o áudio das canções remasterizado por Bill Inglot.

As gravações contidas nessa coletânea envolvem o período dos dois primeiros e mais prolíficos anos da existência do grupo, onde gravaram dois álbuns de estúdio em cada ano subsequente. Inclusive como fato curioso, envolve também a constante troca de formação do conjunto, abrangendo três diferentes formações ao longo desses dois anos.

A formação clássica do grupo sempre foi no formato de power trio, mas no terceiro trabalho de estúdio, o Blue Cheer estava como um quinteto, que só durou até a gravação do disco. O quarto álbum apresenta o grupo como um quarteto que posteriormente gravou o quinto e o sexto álbuns da banda.

A idéia desse lançamento foi reunir os melhores momentos registrados por cada formação que tocou no Blue Cheer entre 1968 e 1969.

O baixista e vocalista Dickie Peterson era o único membro presente em todas as formações desde 1967.

As músicas ''Summertime Blues'', ''Out of Focus'' e ''Parchment Farm'' foram lançadas originalmente no grandioso álbum de estréia da banda, "Vincebus Eruptum", lançado no dia 16 de janeiro de 1968. (Dickie Peterson, Leigh Stephens, Paul Whaley)

As músicas ''Feathers From Your Tree'', ''Just A Little Bit'', ''Babylon'', ''Magnolia Caboose Babyfinger'' (instrumental), e ''Come And Get It'' saíram no segundo álbum de estúdio, "Outsideinside", lançado em agosto de 1968. Esse disco teve o maior número de faixas retiradas para a coletânea. (Dickie Peterson, Leigh Stephens, Paul Whaley)

As músicas ''Peace Of Mind'' e ''Fruit & Icebergs'' são do terceiro trabalho, "New! Improved! Blue Cheer", lançado em março de 1969. Ambas são composições do guitarrista Randy Holden, que na história do grupo participa somente das gravações desse disco. (Dickie Peterson, Bruce Stephens, Randy Holden, Ralph Burns Kellogg, Paul Whaley)

As músicas ''Fool'' e ''Hello L.A., Bye Bye Birmingham'' pertencem ao disco ''Blue Cheer", quarto álbum lançado em dezembro de 1969. (Dickie Peterson, Bruce Stephens, Ralph Burns Kellogg, Norman Mayell)

Todos os discos saíram pela gravadora holandesa Philips Records.

Nessa compilação aparecem quatro temas coverizados. O Blue Cheer ao longo de sua história registrou em seus discos muitas canções coverizadas de outros artistas, inclusive canções que não se encontram nessa coletânea.

''Summertime Blues'' é uma canção co-escrita e gravada pelo artista norte-americano de Rockabilly ''Eddie Cochran''. Foi lançada em 21 de julho de 1958. Se tornou uma marca registrada da banda Blue Cheer, devido a versão gravada ser muito energética e com os arranjos bem pesados para a época. (Um dos marcos iniciais para o que seria o Heavy Metal uma década depois).

"Parchman Farm" ou "Parchman Farm Blues" é um blues gravado pela primeira vez pelo músico norte-americano de Delta Blues Bukka White em 1940. O vocalista e pianista de Jazz Mose Alisson fez adaptações instrumentais e novos arranjos nessa canção, tornando-a muito popular nos Estados Unidos. O Blue Cheer coverizou essa versão, por isso os créditos da música são referentes a Mose Allison.

''Fool'' é uma canção de autoria de Gary Lee Yoder (antigo membro das primeiras formações do Blue Cheer) & G.R. Grelecki.

''Hello L.A., Bye Bye Birmingham'' foi gravada primeiramente em compacto e co-escrita por Mac Davis e Delaney Bramlett. Durante os anos essa canção chegou a ser gravada por uma grande variedade de artistas, incluindo o Blue Cheer, The Sensational Alex Harvey Band, Juicy Lucy, Nancy Sinatra, John Randolph Marr entre outros.

A arte de capa é uma fotografia da formação clássica que gravou os dois primeiros discos. Foi tirada pelo fotógrafo Jim Marshall.

                                (Dickie Peterson, Paul Whaley e Randy Holden)


Line-up / Musicians

Dickie Peterson – Vocals, Bass (01-10)
Leigh Stephens – Guitar (01-10)
Paul Whaley – Drums (01-10)
Randy Holden - Guitar (09-10)
Bruce Stephens – Guitar, Lead & Backing Vocals (11-12)
Ralph Burns Kellogg - keyboards (11-12)
Norman Mayell – Drums (11-12)

Songs / Tracks Listing

Lado A

(A1) 01 - Summertime Blues (Cochran/Capeheart) (03:44)
(A2) 02 - Out Of Focus (Peterson) (03:53)
(A3) 03 - Parchment Farm (Mose Allison) (05:43)

(A4) 04 - Feathers From Your Tree (Peterson/Stevens/Wagner) (03:29)

(A5) 05 - Just A Little Bit (Peterson) (03:25)
(A6) 06 - Babylon (Peterson) (04:20)

Lado B

(B1) 07 - Magnolia Caboose Babyfinger (Stevens/Peterson) (01:30)
(B2) 08 - Come And Get It (Peterson/Stevens/Wagner) (03:12)
(B3) 09 - Peace Of Mind (Holden) (07:12)
(B4) 10 - Fruit & Icebergs (Holden) (05:59)
(B5) 11 - Fool (Yoder / Grelecki) (03:30)
(B6) 12 - Hello L.A., Bye Bye Birmingham (Bramlett/Davis) (03:13)

Abaixo o clássico vídeo clip gravado para o programa alemão Beat Club para a música Summertime Blues. Esse vídeo foi gravado em novembro de 1968, e já contava com o guitarrista Randy Holden.

Horse - Horse (1970) (Hard Rock / Psychedelic Rock / Proto-Metal) (UK)

Em 1968 o guitarrista Rod Roach, ex. membro das bandas britânicas ''London'' & ''Andromeda'', resolveu formar o seu próprio grupo que foi batizado de Horse. Naquele momento estava disponível para esse novo projeto apenas o novato vocalista Adrian Hawkins. 

Algumas semanas depois apareceu em cena o baterista Steve Holley, ex. ''The Fórmula'', se unindo a dupla, e a formação foi completada pelo baixista Colin Standring, que havia sido membro anteriormente de duas obscuras bandas chamadas ''Kit & The Saracens'' e ''Jimmy Brown Sound''. 

O quarteto então começou o processo de ensaios passando a maior parte dos meses sub-sequentes apenas tocando e gravando novas composições para formar um futuro repertório. 

Começaram a fazer os primeiros shows somente no segundo semestre de 1969, e deram muita sorte, por que a performance ao vivo do grupo agradou membros da gravadora RCA Victor Records, que ofereceu um contrato para os músicos antes do final do ano.

Após a assinatura do contrato de gravação para o lançamento do primeiro trabalho, o baterista Steve Holley foi demitido, vindo para o seu lugar o baterista Ric Parnell.

Na primavera de 1970 a banda entrou em estúdio e gravou dez canções para o álbum de estréia. O disco foi lançado com uma sinistra ilustração de capa (um cavalo maligno) feita por Roger Wootton, vocalista e guitarrista da banda inglesa de Folk Rock ''Comus''.

O álbum foi gravado no Olympic Sound Studios na cidade de Barnes, com engenharia de som de George Chkiantz (The Fish). A produção foi feita pelo guitarrista Rod Roach. (Cat. LSP 10308)

Pouco tempo após as gravações o quarteto foi para a estrada realizar vários shows pela Inglaterra para promover o álbum, e dessa forma aconteceu até o final do verão, quando o baterista Ric Parnell deixa o grupo para se juntar ao ''Atomic Rooster''. Ele tocou alguns meses com a banda até que fosse providenciado o substituto permanente do baterista Carl Palmer, que saiu para se juntar a Keith Emerson e Greg Lake, formando o ELP (Emerson Lake & Palmer).

Depois de alguns meses ele retornou para o Horse, e o grupo concentrou-se nas apresentações ao vivo, com a banda viajando para Alemanha onde realizou diversos shows em uma turnê.

Na primavera de 1971 o baixista Colin Standring foi demitido do conjunto, então o baterista Ric Parnell de forma inesperada também resolveu sair, paralisando então de forma permanente as atividades da banda.

Ele foi tocar com um grupo chamado ''Horace'' onde gravou um disco (EP) em 1971 chamado "Waiting For The Moon". Depois formou outra banda chamada ''Matchstick Men'' que durou apenas alguns poucos meses.

Nesse período o Atomic Rooster estava novamente sem baterista, então ele retorna de forma definitiva e segue em frente com o grupo gravando dois discos de estúdio: ''Made In England'' (1972) & ''Nice & Greasy'' (1973).

O Horse já estava tecnicamente morto, dessa forma o guitarrista Rod Roach e o vocalista Adrian Hawkins decidiram começar um novo projeto que foi batizado de ''Saturnalia''.

O Saturnalia gravou apenas um único álbum chamado, ''Magical Love'', (no gênero Psychedelic Progressive Rock) lançado pela gravadora Matrix Records em 1973. Esse disco é hoje em dia aclamado como sendo um dos primeiros picture-discs da história, ao lado de Air Conditioning da banda inglesa ''Curved Air'', lançado em 1970. (Para quem não sabe picture disc, é a arte do disco feita diretamente sobre o disco de vinil)

Em 1976 o Saturnalia encerra as suas atividades sem lançar qualquer outro material de forma oficial.

Na segunda metade da década de setenta Ric Parnell chegou a tocar em duas banda italianas chamadas ''Ibis'' e ''Nova''. Posteriormente ele foi morar nos Estados Unidos onde se tornou um famoso e requisitado baterista de sessões de estúdio, e tocou com diversos outros artistas.

Uma grande curiosidade sobre ele está relacionada ao filme de comédia norte-americano SPINAL TAP's, que foi para os cinemas em 1984. Ele participou do filme fazendo o papel de Mick Shrimpton, o baterista que morre encima do palco vítima de uma combustão espontânea.

Ele também é responsável pela trilha sonora do filme e por todas as partes de bateria. Em 1992 ele também participa de outro filme de comédia chamado ''Break Like the Wind'', feito com a temática encima do Heavy Metal. A trilha sonora desse filme é recheada de estrelas da música, como Jeff Beck, Joe Satriani, Steve Lukather, entre outros.

Segundo informações da sua página oficial, atualmente ele possui e apresenta um programa de rádio chamado "Spontaneous Combustion" (nome em homenagem ao filme) na cidade de Missoula, no Estado norte-americano de Montana.

* O guitarrista Road Roach é o vocalista na faixa 7 ''The Journey''.

Em 1998 o disco do Horse foi lançado na Alemanha em CD pela gravadora ''Buy Or Die Records'' (Cat. BOD 112), especializada em fazer relançamentos de raridades do Rock Progressivo.

Texto escrito encima de informações obtidas em outro texto de autoria de Riptorn, entre outras pesquisas na grande rede.

Line-up / Musicians

Adrian Hawkins - Vocals (Saturnalia)

Rod Roach - Guitar (London, Andromeda, Saturnalia) *

Colin Standring - Bass (Kit & The Saracens, Jimmy Brown Sound)

Ric Parnell - Drums (Atomic Rooster, Matchstick Men, Horace, Ibis, Nova, Stars, Lisa Dalbello, Zoo Drive, Ravi Shankar, Wayne Kramer, Gerry Laffy, Brown Ring, Deniz Tek, The Deviants, Spinal Tap)

Songs / Tracks Listing

01. The Sacrifice (06:13)

02. See The People Creeping Round (04:21)

03. And I Have Loved You (03:11)

04. Freedom Rider (03:19)

05. Lost Control (02:23)

06. To Greet The Sun (04:04)

07. The Journey (03:55)

08. Heat Of The Summer (04:02)

09. Gypsy Queen (02:50)

10. Step Out Of Line (04:21)