''Sejam todos bem vindos a minha humilde casa. Espero que gostem e retornem sempre. Entrem de livre e espontânea vontade e deixem um pouco da sua alegria a cada vez que vierem. Long Live Rock 'n' Roll''.


Hard Rock / Progressive Rock / Folk / Blues Rock / Psychedelic Rock / Heavy Metal / Speed Metal / Doom Metal / Thrash Metal / Stoner Rock / Stoner Metal / Jam Session / Occult Rock / Krautrock / Space Rock / Power Metal / Rock Instrumental / Fusion / Southern Rock / Folk Metal / Arquivos em PDF / Bootlegs / EP,s & Demos / Compilações / Lançamentos e Raridades.

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domingo, 27 de outubro de 2013

Medusa – First Step Beyond (2013) (Proto Metal / Heavy Rock) (USA)



Medusa foi uma rara e obscura banda norte-americana oriunda da cidade de Chicago, Illinois que existiu na primeira metade dos anos 70. O grupo foi fundado em 1973 e encerrou as atividades em 1976.

Durante a sua existência deixaram registrado esse disco que foi produzido e gravado de forma independente em uma mesa de quatro canais em 1975.

As fitas com o áudio gravado dessas canções permaneceram por 38 anos guardadas e esquecidas no porão do baterista vindo somente ver a luz do dia esse ano, quando esse material foi recuperado pelo músico e oferecido para a gravadora de Chicago ''Numero Group Records'' fazer o lançamento do disco em 12 de fevereiro de 2013.

O álbum saiu apenas no formato de LP (disco de vinil de 12'') na cor laranja translúcido com encarte em capa dupla, sendo produzido por Rob Sevier, Ken Shipley e Dan Schlosser, com o áudio masterizado no estúdio Peerless Mastering, na cidade de Boston, Massachusetts, por Jeff Lipton e Maria Rice. A engenharia de som ficou a cargo de Kim Gudanier.

Todas as canções foram compostas por Pete Basaraba, Gary Brown, Donna Fields e Lee Teuber. A Arte de capa é um desenho feito por Eliza Childress.

         (Gary Brown, Kim Gudaniec, Lee Teuber, Donna Fields e Pete Basaraba)    

Line-up / Musicians

• Pete Basaraba - Vocals & Guitar (Kaleidoscope, The Young Breed, First Message, Oblivion)
• Gary Brown - Lead Guitar (Pineapple Croud, Apparition, Poor Yorick, Backstreet)
• Donna  Fields - Guitar & Backing Vocals
• Kim Gudaniec - Bass (Apparition, Poor Yorick, Backstreet)
• Lee Teuber - Drums & Backing Vocals (Apparition, Poor Yorick)


Songs / Tracks Listing

01 - Strangulation (3:39)
02 - Transient Amplitude (Instrumental) (9:17)
03 - Frustration's Fool (7:52)
04 - Temptress (4:47)
05 - Feelings Of Indifference (4:21)
06 - Black Wizard (6:07)
07 - Unknown Fear (6:38)



quarta-feira, 23 de outubro de 2013

Gogmagog - I Will Be There (Single / EP) (1985) (Hard Rock) (UK)



Gogmagog foi um projeto idealizado pelo produtor musical Jonathan King que juntou grandes músicos reminiscentes de conhecidas bandas da NWOBHM. Paul Di'Anno e Clive Burr (ex. Iron Maiden), Janick Gers (ex. White Spirit) e futuramente membro do Iron Maiden, Neil Murray (ex. Gary Moore) e Peter Willis (ex. Def Leppard). 

Gravaram apenas esse trabalho [EP 12''] que saiu pela desconhecida gravadora ''Food for Thought''. O lançamento desse disco passou despercebido e os músicos logo se separaram visando iniciar novos projetos com outras bandas.

A faixa ''I Will Be There'' foi originalmente escrita e gravada por Russ Ballard em 1981 no álbum Into the Fire. As outras duas faixas ''In A Fucking Time Warp'' e ''It's Illegal, It's Immoral, It's Unhealthy, But It's Fun'' foram escritas pelo produtor britânico Jonathan King.

O estranho nome do grupo pode ter sido baseado no nome de um gigante legendário do século 12, descrito pelo clérigo galês Godofredo de Monmouth ou Geoffrey of Monmouth (1100 — 1155 d.c), um dos mais significantes autores no desenvolvimento das lendas arturianas (lendas referentes a história do Rei Arthur).

Esse nome também aparece em textos de dois livros da Bíblia (Ezequiel - 38:2, Apocalipse - 20:8).


Line-up / Musicians

• Paul Di'Anno - Lead Vocals (Di'Anno, Battlezone, Killers (Gbr), Iron Maiden, Air Pavilion)
• Janick Gers - Guitars (Iron Maiden, Bruce Dickinson, Ian Gillan Band, White Spirit, Praying Mantis)
• Peter Willis - Guitars (Def Leppard, Roadhouse)
• Neil Murray - Bass (Empire (Deu), Brian May, Whitesnake, Gary Moore, M3, National Health, Company of Snakes, Bow Wow, Rondinelli, Driveshaft (Guest), Iommi (Guest), Tony Martin, Black Sabbath, Thomsen)
• Clive Burr - Drums (Iron Maiden, Praying Mantis, Alcatrazz, Elixir (Gbr), Trust (Fra), Desperado (USA), Samson (Gbr), Stratus)

Songs / Tracks Listing

01 - I Will Be There (4:39) (Russ Ballard)
02 - In A Fucking Time Warp (3:19) (Jonathan King)
03 - It's Illegal, It's Immoral, It's Unhealthy, But It's Fun (3:43) (Jonathan King)

            

segunda-feira, 21 de outubro de 2013

Diamond Head - The MCA Years (3 CD Box-Set) (2009) (Heavy Metal / NWOBHM) (UK)



The MCA Years é um box set que faz a compilação integral dos dois trabalhos de estúdio que a banda britânica Diamond Head gravou sob a direção da gravadora norte-americana MCA Records. Os discos ''Borrowed Time'' e ''Canterbury'', respectivamente o segundo e o terceiro álbum oficial gravados pelo grupo, adicionado de vários extras.

Essa compilação de faixas contém desde músicas gravadas no Radio 1 Session, como gravações raras captadas ao vivo, o EP ''Four Cuts'' lançado originalmente em 1982, três músicas inéditas que não haviam saído em nenhum álbum oficial, além de canções registradas na passagem da banda pela BBC de Londres em 1982.

O CD3 possui os maiores atrativos desse lançamento com faixas gravadas tanto na BBC em 1982, bem como registradas no Reading Rock Festival em 27 de agosto de 1982. A maioria dessas faixas já haviam sido lançadas anteriormente no álbum ao vivo ''The Friday Rock Show Sessions / Live at Reading em 1992. 

Esse box set foi lançado pelo selo do conglomerado norte-americano Universal Music Group / Polydor LTD (5320198) em 24 de agosto de 2009, resgatando dois trabalhos clássicos e essenciais de uma das bandas undergrounds mais cultuadas da New Wave of British Heavy Metal.


O segundo disco foi originalmente gravado no ''Playground Studios'' na Inglaterra e lançado em 12 de outubro de 1982. Todas as músicas foram escritas pelo vocalista Sean Lindon Harris e pelo guitarrista Brian Tatler.

O título completo do álbum é "Living on... Borrowed Time", nome que é encontrado na obra de arte original. Com o tempo o título foi suprimido, e o trabalho ficou conhecido como ''Borrowed Time".

A arte do disco foi especialmente encomendada, sendo feita pelo desenhista Rodney Matthews, onde ele apresenta um desenho baseado na figura de Elric de Melniboné (personagem fantástico criado pelo escritor britânico Michael Moorcock).

Muitos consideram ''Borrowed Time" como o álbum de estréia do Diamond Head, pois ele possui algumas regravações feitas do disco anterior. As músicas "Lighting to the Nations" e "Am I Evil ?" são versões regravadas a partir das originais que se encontram no álbum "Lightning to the Nations", lançado em 03 de outubro de 1980.


Este álbum foi originalmente intitulado de Making Music e tinha outra arte de capa, mas algum tempo depois foi renomeado para Canterbury. As gravações foram marcadas pela saída do grupo do baixista Colin Kimberley e do baterista Duncan Scott. 

Outro detalhe se faz presente na mudança da direção musical que a banda vinha fazendo, pois o som ficou menos intenso e as composições foram feitas voltadas para um lado mais melódico e progressivo. Outro fator importante que aconteceu foi em relação a primeira prensagem de vinte mil cópias que saiu com diversos problemas técnicos durante a confecção do disco de vinil, fato que atrasou inicialmente o sucesso desse álbum.

O disco foi gravado e lançado em junho de 1983, sendo produzido por Mike Shipley & pelos próprios músicos do Diamond Head.

A canção "Knight of the Swords" é sobre o deus Arioch que aparece nas histórias de Elric do escritor Michael Moorcock.


Line-up / Musicians

• Sean Harris - Vocals + +
• Brian Tatler - Guitars + +
• Colin Kimberley - Bass + +
• Duncan Scott - Drums + +
• Merv Goldsworthy - Bass +
• Chris Heaton - Keyboards and Fairlight +
• Robbie France - Drums (R.I.P. 2012) +
• Jamie Lane - Drums +

(CD1, CD2 & CD3 + +) ; (CD2 +)

Songs / Tracks Listing

CD 1: ...Borrowed Time + Radio 1 Session + Four Cuts EP

01 - In The Heart Of The Night
02 - To Heaven From Hell
03 - Call Me
04 - Lightning To The Nations
05 - Borrowed Time
06 - Don't You Ever Leave Me
07 - Am I Evil ?
08 - Borrowed Time (Bonus: Radio 1 Session)
09 - Don't You Ever Leave Me (Bonus: Radio 1 Session)
10 - Sweet And Innocent (Bonus: Radio 1 Session)
11 - Lightning To The Nations (Bonus: Radio 1 Session)
12 - Dead Reckoning (Bonus: Four Cuts EP)
13 - Trick Or Treat (Bonus: Four Cuts EP)
14 - Shoot Out The Lights (Bonus: Four Cuts EP)

CD 2: Canterbury + Previously Unreleased Demos

01 - Makin' Music
02 - Out Of Phase
03 - The Kingmaker
04 - One More Night
05 - To The Devil His Due
06 - Knight Of The Swords
07 - Ishmael
08 - I Need Your Love
09 - Canterbury
10 - Makin' Music (Bonus: Extennded 12" Version)
11 - Can't Take No More (Bonus) (Previously Unreleased Demo)
12 - Time's On My Side (Bonus) (Previously Unreleased Demo)
13 - Come To Hear You Play (Bonus) (Previously Unreleased Demo)

CD 3: Live At Reading Rock Festival '82 + Live At The BBC '82

01 - Am I Evil ? (Reading Rock Festival '82)
02 - In The Heat Of The Night (Reading Rock Festival '82)
03 - Borrowed Time (Reading Rock Festival '82)
04 - Don't You Ever Leave Me (Reading Rock Festival '82)
05 - Sucking My Love (Reading Rock Festiva '82)
06 - Play It Loud (Reading Rock Festival '82)
07 - Borrowed Time (BBC In Concert '82)
08 - In The Heat Of The Night (BBC In Concert '82)
09 - Sucking My Love (BBC In Concert '82)
10 - To Heaven From Hell (BBC In Concert '82)
11 - Play It Loud (BBC In Concert '82)

                 Sweet And Innocent by Diamond Head on Grooveshark

                 Am I Evil?  (Reading Rock Festival Friday 27th August 1982) by Diamond Head on Grooveshark

segunda-feira, 7 de outubro de 2013

Aviso / Warning

Prezados amigos e visitantes, venho por meio deste aviso comunicar que o blog ''Barbaro do Sul'' estará em recesso por aproximadamente 40 dias a partir de hoje, pois terei que fazer uma cirurgia no ombro direito e devido a isso ficarei com o braço imobilizado nesse período de tempo, não podendo escrever ou manusear o computador. A minha operação está marcada para acontecer amanhã dia 08 de outubro no INTO (Instituto Nacional de Traumatologia e Ortopedia) aqui no Rio de janeiro. Creio que a minha recuperação será rápida e logo voltarei a postar coisas na página. Nesta minha ausência deixo um grande abraço a todos e em breve voltarei. Muito som no coração e na mente de todos e Longa vida ao Rock 'n' Roll.

Se nesses 40 dias houver emails com pedidos de link para algum disco, assim que eu estiver apto a escrever e retornar com as atividades do blog responderei os mesmos.



Dear friends and visitors come through this notice announces that the blog Barbaro'' South'' will be in recess for approximately 40 days from today, because I have to have surgery on his right shoulder and because of this I will be at arm's assets in that period of time, can not write or handling your computer. My operation is scheduled to take place tomorrow on 08 October at the INTO (National Institute of Traumatology and Orthopedics) here in Rio de Janeiro. I believe that my recovery will be quick and be back soon to post things on the page. This my absence I leave a big hug to everyone and be back soon. Very sound in the hearts and minds of all and Long Live Rock 'n' Roll.

If these 40 days have e-mail with requests to link to any disk, so I'm able to write and return to the activities of the blog will answer them.

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Segunda feira, 21 de outubro de 2013

Amigos ocorreu tudo bem durante a operação e estou me recuperando de forma rápida, tanto que já estou movimentando o braço de leve podendo escrever novamente. Sendo assim o recesso termina hoje sem precisar esperar os 40 dias.

Friends everything went well during the operation and I am recovering quickly, so much so that I'm moving the arm lightly and can write again. And goes like the recess ends today without having to wait the 40 days.

sábado, 5 de outubro de 2013

Pink Floyd - Live at Ivor Wynne Stadium, Hamilton, Ontario, Canada, 28.06.1975 (UK)



Gravação feita em Stereo a partir de alguém do público que fez o registro com um gravador de fita cassette portátil Sony TC-124. A qualidade do áudio é nitidamente excelente ainda que tenha sido captado da platéia, com o público ajudando muito na gravação, pois quase sempre só se manifestando ao final das canções.

Em uma comunidade online chamada Echoes dedicada a banda, existe há algum tempo um debate entre os fãs sobre se essa gravação é realmente o show do Ivor Wynne Stadium de 1975 ou não, no entanto, este é definitivamente o concerto que tem circulado com esse nome durante os últimos vinte anos, e ele também é definitivamente um show de 1975, gravado algum tempo após o início do mês de junho, portanto referente a ''Wish You Were Here Tour'', apresentando ao público canções referentes ao álbum ''Wish You Were Here'' que foi lançado um mês e meio depois no dia 12 de Setembro de 1975.

A música ''You Gotta Be Crazy'' está representada nesse bootleg em sua versão inicial, sendo gravada no disco ''Animals'' de 1977 com o nome de ''Dogs''.

Na minha opinião ela é uma das composições mais clássicas que a banda gravou em sua existência, e dificílima de se encontrar gravada ao vivo com boa qualidade de áudio. Não existe disco ao vivo lançado de forma oficial onde essa canção tenha sido registrada.


Um caso parecido como descrito acima ocorre com a música ''Raving And Drooling'' composta em 1974 mas só gravada em 1977 no álbum ''Animals'' com o nome definitivo de ''Sheep''.

A foto acima foi tirada em um dos três show que a banda realizou no Sports Arena na cidade de Los Angeles entre os dias 22, 23 e 24 de setembro de 1975 durante a mesma turnê.

Line-up / Musicians

* Roger Waters - Bass / Vocals
* David Gilmour - Rhythm & Lead Guitar / Vocals
* Rick Wright - Keyboards / VCS3 / Clavinete / Backing Vocals
* Nick Mason - Drums / Percussion

Songs / Tracks Listing [Disc 1]

01 - Raving And Drooling (12:22)
02 - You Gotta Be Crazy (Cut Between Tracks) (13:21)
03 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. I-V) (12:15)
04 - Have A Cigar (4:44)
05 - Shine On You Crazy Diamond (Pts. VI-IX) (11:47)

Songs / Tracks Listing [Disc 2]

01 - Speak To Me (Instrumental) (2:58)
02 - Breathe (2:53)
03 - On The Run (Instrumental) (4:57)
04 - Time - Breathe (Reprise) (6:14)
05 - The Great Gig In The Sky (6:24)
06 - Money (8:55)
07 - Us And Them (7:12)
08 - Any Colour You Like (8:55)
09 - Brain Damage (3:47)
10 - Eclipse (2:05)
11 - Intermission (1:25)
12 - Echoes (24:16)

Postagem especialmente dedicada a minha amiga Lania e  meu amigo Cleber Loureiro.

segunda-feira, 30 de setembro de 2013

Endless Boogie - Long Island (2013) (Blues Rock / Psychedelic Rock / Jam Session) (USA)



Sexto trabalho dessa fantástica banda norte-americana que lançou esse maravilhoso álbum no dia 19 de fevereiro de 2013 pela gravadora estadunidense ''No Quarter Records''. 

Esse álbum foi gravado no ''Dunham Sound Studios'' e lançado nos formatos de disco de vinil de 12'' duplo, CD simples e cartão com código numérico para fazer o download.

As músicas foram mixadas por Chris Ribando no ''Gary's Electric Studios'' e a produção ficou a cargo de Jesper Eklow & Matt Sweeney.

As incursões vocais são breves e carregadas de muito psicodelismo, sendo aproximadamente noventa por cento do material totalmente voltado para o lado instrumental, com muita improvisação e solos de guitarra abundantes em todas as faixas proporcionando uma excelente viagem sonora a todos que ouvirem o disco.

Instrumentalmente é um dos melhores trabalhos lançados até o momento e certamente ao final de 2013, estará na minha lista dos melhores discos lançados no ano. Feeling total do início ao fim.

Além do disco atual o grupo possui no currículo os álbuns de estúdio ''Vol.1'' (2005), ''Vol.2'' (2005), ''Focus Level'' (2008), ''Full House Head'' (2010), ''Twenty Minute Jam Getting Out Of The City'' (2011), e o single de 7'' ''Swedish Pizza'' (2012) e o EP de 12'' ''Matinicus'' (2013), todos lançados com tiragem limitada de algumas centenas de cópias.

A arte de capa foi retirada de um antigo e obscuro desenho chamado "Skogstroll" (Troll da Floresta), feito em 1906 na Noruega por Theodor Kittlesen (1857–1914) .

O desenho possui as dimensões de (36.3 × 28.1) cm, e a técnica usada para a confecção foi misturar tinta guache e grafite adicionado com traços de lápis preto sobre papel.


A pintura encontra-se atualmente no acervo do ''National Museum of Art, Architecture and Design'' na cidade de Oslo na Noruega, sendo a utilização da imagem para fins comerciais totalmente liberada, devido a obra encontrar-se sob o domínio público.

O desenho representa um ser vivo com um aspecto similar ao de uma montanha, e está ligado diretamente ao folclore escandinavo com suas divindades e crenças nas criaturas e deuses que habitam a essência da natureza, principalmente dentro das sombrias florestas nórdicas.

Ficha Técnica

- Banda - Endless Boogie
- Título do álbum - Long Island
- Data de lançamento - 19 de fevereiro de 2013
- Gênero / Estilo - Blues Rock, Psychedelic Rock, Jam Session
- País de origem - USA
- Gravadora - No Quarter Records
- Desenho de capa – Theodor Kittlesen / Noruega
- Masterizado por Paul Gold
- O álbum foi gravado no Dunham Sound Studios
- Mixado por Chris Ribando no Gary's Electric Studios
- Produzido por Jesper Eklow & Matt Sweeney
- Gravação feita por Wayne Gordon
- Gravação adicional feita por Chris Ribando, Davey Jewell

Line-up / Musicians

• Paul Major (aka "Top Dollar") - Guitar and Vocals
• Jesper Eklow (aka "The Governor") - Guitar
• Mark Ohe (aka "Memories from Reno") - Bass
• Harry Druzd - Drums

Songs / Tracks Listing

01. The Savagist (13:31)
02. Taking Out The Trash (6:42)
03. The Artemus Ward (9:18)
04. Imprecations (9:18)
05. Occult Banker (9:17) (Instrumental)
06. On Cryology (11:17) (Instrumental)
07. General Admission (6:12)
08. The Montgomery Manuscript (14:03)


domingo, 22 de setembro de 2013

Molly Hatchet - Locked And Loaded (Live) (2003) (Southern Rock / Hard Rock) (USA)



Locked And Loaded é um álbum duplo ao vivo lançado em 22 de fevereiro de 2003 pela gravadora ''SPV Recordings'' (Alemanha), em comemoração ao vigésimo quinto aniversário de lançamento do álbum de estréia da banda.

O disco foi produzido por Bobby Ingram, com engenharia de som feita por Herman Frank (guitarrista do Accept que na época estava afastado da banda e trabalhando como engenheiro de som) & Bobby Ingram no Karo Studios, na cidade de Brackel, Alemanha.

A mixagem do áudio ficou a cargo de Herman Frank e Rainer Hansel, sendo a pós-edição feita por Bobby Ingram & Mike Nasworthy, no Muse AV Studios, na cidade de Jacksonville, Florida.

Esse é o quarto trabalho (Catalog No.: 089-71342 DCD) ao vivo oficial lançado pela banda. Os trabalhos anteriores ''Molly Hatchet Live'', ''Double Trouble Live'' e ''Live At The Agora Ballroom - 1979'' foram lançados nos anos de 1980, 1985 e 2000 respectivamente.

A arte de capa é uma pintura feita pelo ilustrador e desenhista britânico Paul Raymond Gregory, responsável por grande parte das capas feitas para os discos que a banda lançou.

                            http://www.mollyhatchet.com/

Line-up / Musicians

• Phil McCormack - Vocals, Harmonica
• Bobby Ingram - Lead & Acoustic Guitars, Background Vocals
• Russ Maxwell - Lead Guitar
• John Galvin - keyboards, Background Vocals
• Jerry Scott - Bass & Background Vocals
• Shawn Beamer - Drums & Percussion

Songs / Tracks Listing

Molly Hatchet - Locked And Loaded - CD1

01 - Molly Hatchet - Introduction (1:49) #
02 - Molly Hatchet - Whiskey Man (3:42) +
03 - Molly Hatchet - Heart Of The U.S.A (3:55) +
04 - Molly Hatchet - Gator Country (7:07) #
05 - Molly Hatchet - Tatanka (4:58) *
06 - Molly Hatchet - Down From The Mountain (4:31) +
07 - Molly Hatchet - Beatin' The Odds (3:35) #
08 - Molly Hatchet - Mississippi Moon Dog (3:57) *
09 - Molly Hatchet - Miss Saturday Night (4:21) +
10 - Molly Hatchet - Edge Of Sundown (6:58) #
11 - Molly Hatchet - Dreams I'll Never See (10:52) +

Molly Hatchet - Locked And Loaded - CD2

01 - Molly Hatchet - Bounty Hunter (3:31) #
02 - Molly Hatchet - Dead And Gone (3:32) +
03 - Molly Hatchet - White Lightning (3:56) +
04 - Molly Hatchet - Fall Of The Peacemakers (5:06) +
05 - Molly Hatchet - Saddle Tramp (9:06) +
06 - Molly Hatchet - Gypsy Trail (4:05) *
07 - Molly Hatchet - Tumbling Dice (3:23) +
08 - Molly Hatchet - Why Won't You Take Me Home (3:48) +
09 - Molly Hatchet - The Journey (7:32) +
10 - Molly Hatchet - Devil's Canyon (6:14) *
11 - Molly Hatchet - Flirtin' With Disaster (6:22) *

# - Recorded at Wacken Festival, North Germany
+ - Recorded in Bremen, Germany
* - Recorded live in Hamburg, Germany


sexta-feira, 13 de setembro de 2013

Bywar - Heretic Signs (2005) (Thrash Metal / Death Metal) (São Paulo / Brasil)



* Recorded and Mixed at ''Da Tribo studio'' during some days in 2003
* Released in 2005.
* Produced by Tchelo Martins and Ciero
* Engeneered by Tchelo Martins and Ciero
* Mixed, mastered by Ciero, Ozio, Patrizzi and Trek
* Except ''Into the Curse''; written and recorded by ''Regep at Rage studio'' by Cazeli
* Cover Painted by “Tonhão” Tassara
* Band pictures by Vanessa Fernandes
* Artwork and layout by Marcos Cerutti (www.infectiousdesign.cjb.net)
* Label / Gravadora - Kill Again Records - KA006
* Format - CD, Enhanced, Album
* Country / País - Brazil

Discografia / Discography

- The Evil's Attack (1998) (Demo)  
- Invincible War (2002) (Studio Album)
- Heretic Signs (2005) (Studio Album)
- Violent War (2005) (Split) (Bywar/Violator)   
- Twelve Devil's Graveyards (2007) (Studio Album)
- Booze Brothers vol.1 (2008) (Split) (Bywar/Witchburner)
- Thrashing War (2008) (Split) (Bywar/Witchburner)
- Two Shots of Thrash Metal (2009) (Split) (Bywar/The Crucifier)   
- Abduction (2011) (Studio Album)


Line-up / Musicians

- Adriano Perfetto - Vocals / Guitars
- Renan Roveran - Guitars
- Hélio Patrizzi - Bass
- Enrico Ozio - Drums

Guest musicians

- Frank Godszik - Guitar Solo on ''At trance with metal''
- Ciero (Backing Vocals) on ''At trance with metal''

This song (At trance with metal) is dedicated to Reginaldo “Real thrasher from Mauá” (R.I.P.)

Songs / Tracks Listing

01 - Into the Curse (Instrumental) (01:28)
02 - Heretic Signs (03:15)
03 - The Twin of Icon (05:07)
04 - Subconscious Death (04:11)
05 - Frozen Deadly War (03:45)
06 - The Last Life (03:29)
07 - Inquisition (03:45)
08 - The "Hole" Grail (04:29)
09 - Cerebral Death…Almost Decreted (02:11)
10 - Void (Another Dimesion) (04:01)
11 - At Trance with Metal (03:53)
+ Heretic Signs (Vídeo mp4 1080 HD) (Bonus)

                 The Twin of Icon by Bywar on Grooveshark

                 Inquisition by Bywar on Grooveshark

                              \,,/ RobertoRocker \,,/

sábado, 7 de setembro de 2013

Count Raven - Storm Warning (1990) (Swedish Doom Metal) (Reissue 2005) (Suécia)



O Count Raven nasceu como um projeto em 1979 nas geladas terras nórdicas da Suécia com o nome de “Stormwarning”. Nesse primeiro período o grupo era um trio formado por Carl Manstrand (guitar), Dan Fondelius (bass / Vocals) & Mike Bygdemark (drums), e tinham uma peculiar característica de cantar na sua língua natal.

A banda permaneceu grande parte dos anos 80 fazendo shows em Estocolmo, sua cidade natal, e somente no final da década com a reformulação e entrada de novos músicos, o nome do grupo foi modificado definitivamente para Count Raven, restando apenas o baixista Dan Foundelius da formação original que fundou o “Stormwarning”.

Em 1989 o grupo grava duas demo tapes intituladas “Demo 89” e “Indignus Famulus”, com algumas composições que previamente já existiam desde os primórdios da banda. O baixista Dan Fondelius modificou o seu vocal passando a se expressar na língua inglesa, e a partir dessa nova formação assumiu permanentemente o posto de guitarrista.

O primeiro disco foi gravado no “Whiteflower A-studio”, entre os meses de maio e junho de 1990, recebeu o título de “Storm Warning”, nome original da banda, sendo lançado primeiramente em disco de vinil pela gravadora britânica Active Records, e em vinil e CD pela gravadora germânica Hellhound Records.

O vocalista principal nesse disco foi Christian Lindersson que seria posteriormente o vocalista da banda americana de Doom Metal “Saint Vitus” gravando o disco C.O.D. em 1992. O músico é membro da banda sueca “Lord Vicar” desde 2007 até o presente momento.

O Álbum é dedicado especialmente a memória da falecida atriz mirim “Heather O'Rourke” (1975-1988), que ficou mundialmente conhecida como a atriz principal na série de três filmes de terror chamados “Poltergeist” de Steven Spielberg, lançados entre 1982 e 1988. (para quem viu esses filmes, logo se lembrará de Carol Anne Freeling, a garotinha loirinha que se comunicava com os espíritos)

A arte de capa do disco foi retirada da pintura chamada “In Ictu Oculi”, feita pelo pintor espanhol Juan de Valdés Leal (1622-1690). Essa obra de arte foi feita sob encomenda para o Hospital da caridade na cidade de Sevilha, e representa um estilo de arte funerária medieval chamada Vanitas, muito comum na Europa no período do Renascimento.


A frase escrita na pintura é uma expressão latina que significa “em um piscar de olhos”. Uma fonte de referência é a partir da Bíblia Sagrada, no livro de 1 Coríntios 15:52: “Num momento, num abrir e fechar de olhos, ao som da última trombeta. Pois a trombeta soará, todos os mortos ressuscitarão incorruptíveis e todos nós seremos transformados.”


Line-up / Musicians

• Christian Lindersson - Vocals 
• Dan Fondelius - Vocals / Guitars / Keyboards
• Tommy Eriksson - Bass
• Christer Petersson - Drums

Ficha Técnica

- Christian Linderson, Dan Fondelius – Lyrics By (tracks: 3, 5)
- Dan Fondelius –  Vocals & Keyboards on “Sometimes A Great Nation”
- Dan Fondelius – (ex-Doomsday Gouvernment)
- Producer – Count Raven, Kevin Paige, Thomas Ahlén
- Engineer – Count Raven, Kevin Paige, Thomas Ahlén

Songs / Tracks Listing

01 - Count Raven (Intro) (Instrumental) (3:09)
02 - Inam Naudemina (5:50)
03 - True Revelation (8:56)
04 - In The Name Of Rock 'N' Roll (4:25)
05 - Sometimes A Great Nation (6:06)
06 - Within The Garden Of Mirrors (6:58)
07 - A Devastating Age (8:40)
08 - How Can It Be (6:22)
09 - Social Warfare (7:22)
10 - High Beliefs (Bonus) (Taken From “Demo” - 1989) (5:31)
11 - Frightened Eyes Never Lie (Bonus) (Taken From “Indugnus Famulus” - Demo) (4:09)

                  High Beliefs (Taken From ''Demo'' - 1989) by Count Raven on Grooveshark

                  In the Name of Rock 'n' Roll by Count Raven on Grooveshark

Abaixo dois vídeos do Stormwarning em 1981 tocando ao vivo dentro de um estúdio de gravação. Repare que o vocalista Dan Fondelius toca baixo na primeira canção e guitarra na segunda música, ambas cantadas no idioma sueco.


sexta-feira, 30 de agosto de 2013

Carro Bomba - Carro Bomba (2004) (Hard Rock / Rock Nacional) (São Paulo / Brasil)



No dia 28 de setembro de 2003, Fabrizio Micheloni (baixo e vocal), Marcello Schevano (guitarra e vocal) e Ricardo Bonx (bateria e vocal) uniram-se para fazer uma descompromissada 'jam session' durante uma festa rock 'n' roll que acontecia no bairro do Jabaquara, em São Paulo.

Naquela noite essa jam session tornou-se uma verdadeira e natural batalha instrumental entre os músicos, tamanho foi a química, desenvoltura e coesão entre o trio. A partir desse momento eles decidiram trabalhar em conjunto visando montar uma banda e apostando no formato power trio. 

No mês seguinte o trio realizou três concertos consecutivos no Salão Duas Rodas (tradicional feira de motociclismo que acontece todo ano em SP) onde apresentaram-se pela primeira vez sob o nome de Carro Bomba, tocando um repertório totalmente feito de músicas covers.

Durante todo o primeiro semestre de 2004 os músicos trabalharam na composição das canções para a gravação do álbum de estréia. O disco foi gravado com a banda tocando ao vivo dentro do estúdio Tonelada, utilizando uma mesa de som de 16 canais (Studer A-80 - duas polegadas) entre os dias 27 a 30 de julho. A produção e a mixagem do disco ficaram a cargo de Renê Seabra em parceria com a própria banda.

A estréia do repertório autoral ocorreu no dia 11 de setembro no palco do Blackmore Rock Bar, na cidade de São Paulo, ao lado da banda Baranga. Todas as composições foram feitas com as letras cantadas em português.

Em dezembro o disco é oficialmente lançado de forma independente, sendo aclamado pelo público e pela mídia especializada em rock como um dos melhores discos lançados aquele ano aqui no Brasil.

Na época da gravação desse disco o guitarrista Marcello Schevano também era membro da banda Patrulha do Espaço onde continuou o seu trabalho gravando os discos ''Compacto'' (2003), ''Missão na Área 13'' (2004), ''Capturados Ao Vivo no Centro Cultural de SP'' (2007) também participando do EP ''Dormindo em Cama de Pregos'' (2012).

Nos trabalhos posteriores o som praticado pelo Carro Bomba evoluiu naturalmente ficando cada vez mais sujo e pesado, com o grupo hoje sendo considerado uma autêntica banda de Heavy Metal nacional.

Line-up / Musicians

- Fabrizio Micheloni - Baixo e Vocal
- Marcello Schevano - Guitarra e Vocal
- Ricardo ''Bonx'' Luiz - Bateria e Vocal

Additional Musician

- Xande - Slide Guitar em ''Transgressores'' (guitarrista da banda Baranga)


Ficha Técnica:

* Marcello Schevano - Arte
* Renê Seabra - Fotos
* Rodrigo Biaggi e Rodrigo Alvarez - Gravação
* Carro Bomba e Renê Seabra - Produção e Mixagem

Songs / Tracks Listing

01 - O Dobro ou Nada
02 - Rock 'n' Roll Machine
03 - Carro Bomba
04 - A Hora Agora é de Fazer Valer
05 - Ode à Bohemia
06 - Louco de Dar Nó
07 - Sonhos
08 - Crocodilagem
09 - Raivosas Roedoras
10 - Transgressores

                Louco de dar nó by Carro Bomba on Grooveshark

+ Grande parte das informações foram obtidas no site oficial da banda em sua biografia discográfica.
+ A postagem desse álbum está sendo feita aqui no blog devido a própria banda tê-lo disponibilizado gratuitamente em sua página oficial. 

terça-feira, 27 de agosto de 2013

Crucis - Kronologia [Crucis + Los Delirios del Mariscal] (1976-1977) (Compilation) (1995) (Progressive Rock) (Argentina)



O Crucis foi formado em 1974 na cidade argentina de Buenos Aires por Gustavo Montesano (guitar, vocals), José Luis Fernández (bass), Daniel Frenkel (drums) e Daniel Oil (keyboards). Tanto Daniel Frenkel como Daniel Oil não permaneceram muito tempo na banda sendo substituídos por Aníbal Kerpel (Organ, Piano), Gonzalo Farrugia (ex. Psiglo do Uruguai) (drums), além de Pino Marrone (guitar, vocals).

Durante a sua existência a banda lançou apenas dois trabalhos: (Crucis / 1976) e (Los Delirios del Mariscal / 1977). Ambos os discos tiveram a sua gravação feita em 1976 nos estúdios da RCA em Buenos Aires, com produção de Charly García, líder da extinta e importante banda portenha de folk progressivo ''Sui Generis''. 

Gravaram esses dois LPs quase ao vivo, utilizando apenas dois takes para cada faixa. Los Delirios del Mariscal foi mixado, masterizado e editado na cidade de Miami em New York por Jack Adams. 

Quando o baixista José Luis Fernández deixou o grupo, o guitarrista Gustavo Montesano assumiu a função de baixista do conjunto para a gravação do segundo álbum, assim como para as apresentações ao vivo.

O trabalho de arte de capa dos dois discos foi realizado por Juan Orestes Gatti, o melhor ilustrador e desenhista do rock argentino. O primeiro álbum foi lançado em disco de vinil com duas artes de capa diferentes, o desenho de uma águia sobrevoando uma ilha, e o outro o desenho de uma mulher saindo de uma moldura com duas mãos tentando agarrá-la.

Em 1995 a gravadora Record Runner compilou os dois discos na íntegra (com o título de kronologia) e os lançou digitalmente na Argentina no formato dois discos em um, com o áudio totalmente restaurado, nova arte de capa e encarte com oito páginas contendo uma breve biografia da banda juntamente com as letras das músicas. Anteriormente os dois discos também haviam sido editados em CD no Japão.


Complementando a história da banda, o Crucis foi considerado pela mídia como o melhor grupo argentino de 1976 e 1977. Era um conjunto adorado por todos, e levavam sempre muito público aos festivais que participavam. Com frequência lotavam um ginásio esportivo de Buenos Aires chamado Luna Park, semelhante ao maracanazinho aqui no Rio de Janeiro.

Nesse ginásio o Crucis tocou juntamente com a banda brasileira de rock progressivo ''O Terço'', foi quando Mário Buonfligio empresário do Terço assistiu o Crucis, e encantado com a performance e qualidade musical do grupo, resolveu trazer a banda para tocar no Brasil, organizando o ''Primeiro Concerto Latino Americano de Rock'', em São Paulo no Parque Anhembi, no ginásio do Ibirapuera no dia 17 de setembro de 1977.

Participaram desse concerto as bandas ''Arnaldo Baptista e a Patrulha do Espaço'' que foi o grupo de abertura da noite, o músico argentino de Folk ''Leon Gieco'', o grupo argentino de Folk Rock ''Nito Mestre Y Los Desconocidos de Siempre'', a banda brasileira de Jazz-Rock de ''César Camargo Mariano & CIA'', o ''Crucis'' que realizou um show arrebatador, segundo as reportagens que sairam na época em várias revistas brasileiras, e fechando o festival ''O Terço'' que também fez um excelente show, mas que não conseguiu realizar um espetáculo superior ao dos argentinos.

O grupo também excursionou pelos Estados Unidos da América onde impressionou o público com o virtuosismo nas apresentações. Logo após retornarem para a Argentina foi anunciado inesperadamente a decisão mútua de se separar. E assim terminou a trajetória de um dos maiores ícones do Rock argentino e Sul Americano.

Line-up / Musicians (Crucis - Crucis) (1976)

- Gustavo Montesano - Lead Vocals, Guitar
- Aníbal Kerpel - Organ, Fender Rhodes, Arp Solina String, Moog, Piano 
- Pino Marrone - Lead Guitar, Vocals
- José Luis Fernández - Bass
- Gonzalo Farrugia - Drums, Percussion

Line-up / Musicians (Crucis - Los Delirios del Mariscal) (1977)

- Gustavo Montesano - Vocals, Bass
- Anibal Kerpel - Organ, Moog, Fender Rhodes 73, keyboards
- Pino Marrone - Lead Guitar, Vocals
- Gonzalo Farrugia - Drums

* Alberto Vanasco – Art Direction [Cover]
* Juan O. Gatti – Artwork
* Mixed, Mastered & Edited By – Jack Adams (tracks: 8 to 11)
* Ada Moreno – Photography

Songs / Tracks Listing (Crucis - Crucis) (1976)

01 - Todo Tiempo Posible (4:33)
02 - Mes (Instrumental) (4:54)
03 - Corto Amanecer (2:55)
04 - La Triste Visión del Entierro Propio (5:00)
05 - Irónico Ser (4:06)
06 - Determinados Espejos (Instrumental) (6:54)
07 - Recluso Artista (Instrumental) (6:45)

Songs / Tracks Listing (Crucis - Los Delirios del Mariscal) (1977)

08 - No Me Separen de Mi (6:06)
09 - Los Delirios del Mariscal (Instrumental) (10:10)
10 - Pollo Frito (Instrumental) (5:45)
11 - Abismo Terrenal (Instrumental with drum solo) (12:30)

                 Irónico ser by Crucis on Grooveshark

                 Recluso Artista by Crucis on Grooveshark

                 Abismo terrenal by Crucis on Grooveshark

sábado, 24 de agosto de 2013

Saxon - Saxon (1979) (Remastered Edition with 14 Bonus) (2009) (Heavy Metal) (UK)



Em 1970 Pete ''Biff'' Byford era o vocalista de um obscuro grupo chamado ''Blue Condition''. Sabe-se que na primeira metade dos anos 70 esse grupo esteve fortemente ativo até 1976, período que o seu nome foi modificado para ''SOB''. Nessa época houve a separação do vocalista do grupo, que foi cantar em outra jovem banda que estava em processo de formação chamada ''Coast''.

O ''SOB'' teve a sua formação reformulada permanecendo assim por um curto espaço de tempo, aproximadamente até meados de 1977 quando os músicos novamente resolveram renomeá-lo para ''Son of a Bitch'', visando causar mais impacto. O nome escolhido é um verdadeiro palavrão que deu muito o que falar, e ocasionou um certo furor contra o grupo em Yorkshire, terra natal da banda. 

Em 1978 quando os músicos das bandas ''Son of a Bitch'' (Graham Oliver, Pete Gill e Steve Dawson) encontraram-se com os músicos da banda ''Coast'' (Biff Byford e Paul Quinn), resolveram juntar-se mutuarmente com a finalidade de dar início a um novo trabalho. O quinteto ainda utilizou o nome ''Son of a Bitch'' por alguns meses chegando a registrar algumas composições em versão demo. Nesse mesmo ano o grupo foi definitivamente batizado de ''Saxon''.

Nesse período a gravadora francesa ''Carrere Records'' estava iniciando as suas atividades e precisava contratar grupos novos para o seu cast, então o Saxon chamou a atenção do novo selo que tratou rapidamente de fechar um contrato de gravação com a banda e seu empresário.

O grupo apesar de novo detinha muita experiência adquirida, pois se apresentavam frequentemente em diversos clubes e pubs dentro do circuito underground da Inglaterra.

Não demorou muito, e os músicos foram para dentro do estúdio iniciar as gravações do seu primeiro trabalho. Algumas composições já existiam e estavam previamente prontas, lançadas anteriormente em demo-tapes gravadas quando a banda se chamava ''Son of a Bitch''.

O álbum foi gravado e mixado no ''Livingston Recording Studios'' situado em Barnet, um subúrbio da cidade de Londres, Reino Unido, no primeiro semestre de 1979. 

Em 21 de maio de 1979 o disco foi lançado na Inglaterra com produçao e engenharia de som feitas por John Verity.


Algumas composições desse disco já estavam prontas lançadas anteriormente em demo-tapes gravadas quando a banda se chamava ''Son of a Bitch''. 

Foram lançados dois singles para ajudar a promover o álbum. O primeiro ''Big Teaser'' (CAR 118) foi o primeiro da banda a alcançar o primeiro lugar nas paradas de Heavy Metal britânica em 24 de julho de 1979.

Houve duas prensagens diferentes para esse single com as músicas ''Big Teaser'' no lado A e ''Rainbow Theme/Frozen Rainbow'' variando no lado B com ''Stallions of the Highway''.

O outro single ''Backs to the Wall'' (CAR 129) foi lançado com as músicas ''Backs to the Wall'' no lado A e ''Militia Guard'' no lado B, também tendo êxito ao alcançar o topo das paradas de Heavy Metal inglesa em janeiro de 1980.

Esse segundo single foi lançado de forma estratégica para coincidir com uma turnê nacional, que tinha como convidado especial a banda Motörhead. 

Essa turnê chamada ''Bomber Tour'' começou no dia 10 de novembro de 1979 no Centro Desportivo Bracknell, e foram marcados shows em todos os principais locais da Inglaterra, incluindo três memoráveis noites no famoso e finado clube ''Hammersmith Odeon'' na cidade de Londres. A turnê terminou no dia 16 de dezembro, em um concerto especialmente preparado para o dia de Natal.


Essa turnê é referente ao lançamento do disco Bomber da banda Motörhead em 27 de outubro de 1979; o Saxon era a banda de abertura nessa turnê.

Em relação ao disco, a versão remasterizada do primeiro trabalho da banda saiu em 2009 pela gravadora EMI Records com 14 músicas inéditas adicionais somadas ao álbum original, além de um belo encarte de oito páginas com fotos e textos que valorizam demais o relançamento. 

Os bonus consistem na demo tape do ''Son of a Bitch'' gravada em 1978, além das músicas decorrentes da participação do grupo no programa ''Tommy Vance's Friday Rock Show - BBC Session 1980'', a canção ''Judgement Day'', versão ao vivo que saiu no lado B do single ''Suzie Hold On'' lançado originalmente em 1980, e três músicas registradas no Monsters of Rock Festival em Castle Donington, Reino Unido, no dia 16 de Agosto de 1980.

                    (Graham Oliver, Steve Dawson, Biff Byford, Paul Quinn, Pete Gill)

Lembrando que o Saxon é um dos principais expoentes da ''New Wave of British Heavy Metal'' preconizada em setembro de 1979, pelo crítico musical Geoff Barton do semanário inglês Sounds, quando se referiu as bandas ''Samson'', ''Iron Maiden'', ''Angel Witch'', ''Saxon'' e ''Def Leppard''. 

A partir daquele momento estava batizado para sempre o novo movimento musical/cultural que surgia na Inglaterra, que influenciou perpetuamente o som feito por novas gerações de músicos em todo o mundo.

Line-up / Musicians

- Pete ''Biff'' Byford - Lead Vocals
- Graham ''Oly'' Oliver - Lead Guitar
- Paul ''Blute'' Quinn - Lead Guitar
- Steve ''Dobby'' Dawson - Bass Guitar
- Pete ''Frank'' Gill - Drums

- John Verity - Producer
- John Verity - Engineer
- Recorded and mixed at Livingstone Studios, UK

Cronologia:

1970-1976 (Blue Condition), 1976-1977 (SOB), 1977-1978 (Son of a Bitch), 1978 (Saxon)

- Big Teaser / Rainbow Theme/Frozen Rainbow (CAR 118) (Version 1) (1979)
- Big Teaser / Stallions of the Highway (CAR 118) (Version 2) (1979)
- Backs to the Wall / Militia Guard (CAR 129) (1979)

Songs / Tracks Listing

• Original album 1979

01 - Rainbow Theme (3:08)
02 - Frozen Rainbow (Instrumental) (2:29)
03 - Big Teaser (3:56)
04 - Judgement Day (5:30)
05 - Stallions of the Highway (2:52)
06 - Backs to the Wall (3:10)
07 - Still fit to Boogie (2:54)
08 - Militia Guard (4:53)

Remastered by EMI in 2009 with the following bonus tracks:

• Son of a Bitch Demos - 1978

09 - Big Teaser (3:50)
10 - Stallions of the Highway (3:03)
11 - Backs to the Wall (3:12)
12 - Rainbow Theme (4:38)
13 - Frozen Rainbow (2:32)

• Tommy Vance's Friday Rock Show - BBC Session 1980

14 - Backs to the Wall (3:17)
15 - Stallions of the Highway (2:47)
16 - Motorcycle Man (3:48)
17 - Still Fit to Boogie (2:46)
18 - 747 (Strangers in the Night) (5:02)

• Live B-Side of ''Suzie Hold On''

19 - Judgement Day (5:40)

• Live at the Monsters of Rock Festival, Castle Donington 16th August 1980

20 - Still Fit to Boogie (2:38)
21 - Backs to the Wall (3:25)
22 - Stallions of the Highway (3:41)

* Bonus tracks 14-19 recorded on Tommy Vance's Friday Rock Show, transmitted 15 February 1980
* Bonus tracks 20-22 recorded live at Donington, 1980
* All songs written and composed by Biff Byford, Paul Quinn, Graham Oliver, Steve Dawson and Pete Gill

quarta-feira, 21 de agosto de 2013

GREEN BULLFROG - The Green Bullfrog Sessions (1971) (CD Edition) (1991) (Hard Rock / Blues Rock) (UK)



GREEN BULLFROG foi uma banda britânica resultante de um projeto de estúdio que gravou um único álbum no ''De Lane Lea's Kingsway Studios'' na cidade de Londres, entre os meses de fevereiro e maio de 1970. O disco foi idéia do produtor Derek Lawrence, que reuniu um grupo de músicos com quem ele havia trabalhado na década de 1960. 

Por razões contratuais os músicos tiveram os seus nomes creditados no álbum sob pseudônimos para não haver problemas posteriores com as suas gravadoras.

A maioria dos músicos já se conheciam há um bom tempo de projetos anteriores e pelo próprio convívio em suas respectivas bandas em shows e em gravações de estúdio, assim sendo, o som que eles fizeram fluiu de forma natural, devido a esse entrosamento o álbum recebeu o apropriado nome de ''Natural Magic''.

Essa brincadeira vendeu 428 cópias em seu lançamento original feito em 19 de março de 1971 pela gravadora Decca Records (Decca D 75269) nos EUA. O álbum também saiu pela gravadora MCA Records no Reino Unido (MCA 2021) e na Alemanha (MCA MAPS 4736) em 1972.

Todas as três versões do álbum original são muito raros de se encontrar, sendo hoje em dia objeto de grande procura e ambição por parte da grande maioria dos colecionadores em todo o mundo, isso por que uma parte dos músicos envolvidos nesse projeto se tornaram estrelas mundiais fazendo parte de bandas seminais do rock britânico.


Apesar dos rumores feitos na época sobre a participação de Jeff Beck, Roger Glover e Jon Lord nas sessões de gravação desse disco, eles não aparecem oficialmente como membros participantes das gravações, e é certo de que não participaram mesmo, porém uma re-edição em disco de vinil desse álbum contém uma frase dita por Ritchie Blackmore em entrevista para a revista Guitar Player, edição de setembro de 1976, afirmando que o baixista do Deep Purple Roger Glover esteve presente durante a gravação do álbum.

''That was me, Albert Lee and Jim Sullivan. Ian Paice and Roger Glover were on it and whoever else was around at the time..''
                            Ritchie Blackmore, Guitar Player, september 1976.

A gravadora Decca nos Estados Unidos também lançou um single promocional de 7'' em maio de 1971, com as músicas ''My Baby Left Me/Lovin' You is Good for me Baby'' (Decca 32831), enquanto que na Alemanha em 1973 por algum motivo específico um sampler desse single também foi lançado (MCA MPRO 5238).


A reedição desse álbum foi lançado em 1980 através da gravadora ''ECY Street Records'' em disco de vinil nos EUA. (capa na cor púrpura com o sapo tocando guitarra)

Quatro faixas gravadas pelo Green Bullfrog foram publicadas na compilação ''Get Away - Groups and Sessions 1963-1970'' lançada em 2005 em dois volumes, fazendo um retrospecto da carreira artística do guitarrista Ritchie Blackmore, que foi músico de estúdio, tocou e gravou com dezenas de artistas antes de se consagrar como um dos melhores guitarristas do mundo na época em que esteve no Deep Purple.

Essas faixas são as últimas do volume dois: Who Do You Love, Ain't Nobody Home, Louisiana Man & Bullfrog (Instrumental).

The Green Bullfrog Sessions foi remixado no Abbey Road Studios, em Londres em 1991 pelo produtor original Derek Lawrence, e lançado com nova arte de capa em versão digital pelo selo ''Connoisseur Collection'' (NSP CD 503), com três músicas adicionais, sobras de estúdio que não saíram na época no disco original.

Line-up / Musicians

- Albert Lee = Pinta - Guitar
- Matthew Fisher = Sorry - Keyboards, Organ Hammond +
- Ian Paice = Speedy - Drums ++
- Ritchie Blackmore = Boots - Guitar ++
- Tony Ashton = Bevy - Keyboards +++
- Rod Alexander = Vicar - Guitar
- Chas Hodges = Sleepy - Bass
- Earl Jordan = Jordan - Vocals
- Big Jim Sullivan = Boss - Guitar, Musical Director

(+) Procol Harum, (++) Deep Purple, (+++) Paice, Ashton & Lord

- Tony Ashton (01.03.1946 – 21.05.2001) †
- Big Jim Sullivan (14.02.1941 – 02.10.2012) †

Credits

- Martin Birch, Peter Vince - Engineer
- Roger Dopson - Liner Notes
- Derek Lawrence - Producer, Remix

Songs / Tracks Listing

01 - Ain't Nobody Home (Jerry Ragovoy)
02 - Bullfrog (Derek Lawrence, Ritchie Blackmore, Ian Paice) *
03 - Walk a Mile in My Shoes (Joe South) *
04 - My Baby Left Me (Arthur Crudup) *
05 - Makin' Time (Eddie Phillips, Kenny Pickett) *
06 - Lawdy Miss Clawdy (Lloyd Price) *
07 - I'm a Free Man (Klingman) *
08 - Lovin' You is Good for me Baby (Lawrence/Corlett/Hutton) *
09 - I Want You (White) *
10 - Louisiana Man (Doug Kershaw)
11 - Who Do You Love (Elias McDaniel)

Tracks 2-9 (1971) MCA Records
Tracks 1, 10 & 11 (1991) Derek Lawrence

(as on the Green Bullfrog Session CD) ( *appeared on original vinyl)

sexta-feira, 16 de agosto de 2013

Wrathblade – Into The Netherworld’s Realm (2012) (Epic Heavy Metal) (Grécia)



Into The Netherworld’s Realm é o primeiro álbum de estúdio gravado pela banda grega Wrathblade. O grupo foi formado em 2003 na capital da Grécia, Athens pelo guitarrista Chris Mosalos.

Anteriormente o grupo registrou um single de 7'' com duas músicas chamado ''War of Titans'' lançado em abril de 2006, e posteriormente uma demo independente contendo quatro canções chamada ''Reins Of Doom'' lançada em outubro de 2011.

O disco foi gravado no estúdio Entasis na cidade de Athens em janeiro de 2012, foi mixado e masterizado por Nick Papakostas, sendo lançado em 01 de março de 2012 pela gravadora grega ''Eat Metal Records'' em edição limitada de 250 cópias em disco de vinil vermelho, e 275 cópias em disco de vinil preto, todas numeradas a mão.

Foi lançado também uma primeira prensagem em CD (cat# E.M.R 025) de forma limitada, com um belíssimo encarte contendo doze páginas com letras, fotos e textos.

O som que a banda executa nesse álbum é um excelente heavy metal que muitas vezes lembra bandas como ''Iced Earth'' e ''Manilla Road''; outro ponto alto desse disco é referente as letras e composições influenciadas pelo metal épico feito por bandas oitentistas como ''Manilla Road'', ''Medieval Steel'', ''Omen'', dentre tantas outras do período; o vocalista Nick Varsamis também merece ser parabenizado com louvor, pois ele consegue mesclar de forma empolgante vocais guturais misturados a vocalizações melódicas que dão um toque a mais no trabalho final que o grupo apresenta.

Outro ponto importante é o desenho da arte de capa do álbum que foi feito por Spyros Zaxaropoulos representando o deus grego Netuno, sempre com o tridente em uma das mãos, acompanhado do cão de três cabeças Cérbero (guardião da entrada do Hades) em um lugar que se presume seja uma parte do Hades.

Observando com atenção veremos que o artista quis mostrar como mensagem principal, que os pilares de sustentação desse mítico lugar são o sofrimento, o sangue e o tormento incessante de todos aqueles que para lá tiverem o infortúnio de ir.



Line-up / Musicians

• Nick Varsamis - Vocals (Litany)
• Nick Sotiriou - Guitars
• Chris Mosalos - Guitars (ex. Panix, Depression, Raging Storm)
• George Koumparoulis - Bass (Litany)
• Giannis Alexandrakis - Drums (Arpyian Horde, Foredoomed)

Additional Musicians

• Alex Tsantilas - Acoustic Guitar on ''Dolorous Shock'' and ''Signs Of Wrath''
• Nick Papakostas - Backing Vocal part on ''Signs Of Wrath'' and Lead Guitar part on ''God-Defying Typhoeus'' 

- Mixed and mastered by Nick Papakostas
- Produced by Nick Papakostas and Wrathblade
- All song written and arranged by Wrathblade
- Label: Eat Metal Records / Grécia


Songs / Tracks Listing

1 - God-Defying Typhoeus (05:32)
2 - Dolorous Shock (06:03)
3 - In Metal We Trust (03:20)
4 - Dream Trap (Doomopolis Pt. I) (07:59)
5 - Reins Of Doom (God Of War Pt. I) (05:26)
6 - Flee To Freedom (04:30)
7 - Signs Of Wrath (05:04)
8 - For You (06:14)

                 God-Defying Typhoeus by Wrathblade on Grooveshark

                 Reins Of Doom (God Of War Pt. I) by Wrathblade on Grooveshark

                 Flee To Freedom by Wrathblade on Grooveshark