''Sejam todos bem vindos a minha humilde casa. Espero que gostem e retornem sempre. Entrem de livre e espontânea vontade e deixem um pouco da sua alegria a cada vez que vierem. Long Live Rock 'n' Roll''.


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segunda-feira, 28 de abril de 2014

Scorpions - Tokyo Tapes (1979) (Alemanha)



Tokyo Tapes é o primeiro álbum ao vivo lançado pela banda alemã Scorpions. Ele foi gravado durante as apresentações do grupo no Japão em cinco noites consecutivas nas cidades de Nagoya, Osaka e Tokyo. 

As canções que compõem o disco foram gravadas e retiradas das apresentações dos dois shows dos dias 24 e 27 de Abril de 1978, realizadas no Nakano Sun Plaza Hall na cidade de Tokyo.

A gravação e a engenharia de som foram feitas por Tamotsu Yoshida. A produção e a remixagem do áudio foram feitas no Dierks-Studios na cidade alemã de Cologne-Stommeln por Dieter Dierks.

O grupo estava fazendo a promoção do último álbum lançado até aquele momento, o Taken by Force (1978), sendo essa turnê batizada de Taken by Force Tour, infelizmente a última a contar com o compositor e guitarrista Ulrich Roth que resolveu abandonar a banda logo após o término dos shows japoneses para seguir carreira solo.

A turnê continuou por mais alguns meses com outras datas sendo feitas com a entrada do guitarrista alemão Matthias Jabs, que se tornou membro efetivo do grupo até os dias de hoje.

O disco foi lançado em fevereiro de 1979 apenas na Europa e nos Estados Unidos pela gravadora RCA Records. É o registro definitivo da banda, sendo considerado um dos vinte melhores discos ao vivo lançados na década de setenta por um grupo de Rock. A qualidade das músicas, a execução ao vivo e a captação do som registrados na gravação do áudio, fizeram com que Tokyo Tapes se tornasse com o passar dos anos um clássico absoluto do Hard Rock.

Vale ressaltar que algumas músicas ficaram de fora desse ao vivo. Era comum a banda tocar ao vivo nessa época as canções ''Catch Your Train'' [tocada nos shows dos dias 24 (Tokyo), 25 (Nagoya) e 26 (Osaka)] e ''Hell Cat''. [tocada nos shows dos dias 23 (Tokyo), 24 (Tokyo) e 25 (Nagoya)]

Nessa passagem pelo Japão o grupo também tocou uma outra música japonesa instrumental chamada ''Kimigayo'' (Hino Nacional Japonês) [tocada por Ulrich Roth nos shows do dia 24 em Tokyo e 25 em Nagoya] e uma jam session com as canções ''Kimigayo - Star Spangled Banner- Third Rock From The Sun'', tocadas em sequência. [tocadas no show do dia 23 de abril de 1978 em Tokyo].

Essas canções não entraram para a edição final de Tokyo Tapes, mas é possível encontrar esse material na internet, espalhados em alguns bootlegs de razoável qualidade, gravados pelo público japonês.

Tenho esse disco na minha coleção nas versões de LP duplo e CD duplo. O disco de vinil duplo eu ganhei no começo da década de oitenta de um primo, em um estado semi-novo, o qual se encontra até hoje, muito bem preservado. O CD eu adquiri comprando de um amigo alguns anos depois, em um estado semi-novo também. Todos os dois são versões importadas, difíceis de encontrar vendendo por ai atualmente.

Em 2001 saiu a versão remasterizada com livreto de fotos de 12 páginas colorido, e textos escritos em alemão e inglês. Essa edição trouxe como música bonus o single para a música Polar Nights. Ela foi lançada também na edição remasterizada do disco "Taken By Force". 

A edição japonesa tem arte de capa diferente da original, fundo preto com o desenho de um pequeno escorpião de gelo encima de duas rosas vermelhas.


Line-up / Musicians

 Klaus Meine - Vocals (except on ''Polar Nights''), Backing Vocals on ''Dark Lady''
 Rudolf Schenker - Rhythm Guitars, Lead Guitars - Intro on ''He's a Woman - She's a Man'' and 2nd solo on ''Long Tall Sally''
 Ulrich Roth - Lead Guitars, except on ''Steamrock Fever'', Lead Vocals on ''Polar Nights'', ''Dark Lady'', and the speaking part of  ''Fly to the Rainbow''
 Francis Buchholz - Bass
 Herman Rarebell - Drums

                             (Logo da banda desde 1974)

Songs / Tracks Listing (Disc One)

01 - All Night Long (Roth/Meine) – 3:44
02 - Pictured Life (R. Schenker/Meine/Roth) – 3:12
03 - Backstage Queen (R. Schenker/Meine) – 3:44
04 - Polar Nights (Roth) – 6:43
05 - In Trance (R. Schenker/Meine) – 5:25
06 - We'll Burn the Sky (R. Schenker/Dannemann) – 8:07
07 - Suspender Love (R. Schenker/Meine) – 3:38
08 - In Search of the Peace of Mind 
(R. Schenker/M. Schenker/Meine/Heimberg/Dziony) – 3:02
09 - Fly to the Rainbow (M. Schenker/Roth) – 9:39

* ''All Night Long'' é uma canção presente com exclusividade no single All Night Long, lançado em 1978. Ela não foi lançada em nenhum álbum oficial de estúdio.
* ''Pictured Life'', ''Backstage Queen'' & ''Polar Nights'' são do disco Virgin Killer de 1976.
* ''In Trance'' é a segunda canção do álbum In trance, lançado em setembro de 1975.
* ''We'll Burn the Sky'' pertence ao disco Taken By Force de 1977. Último álbum de estúdio onde o guitarrista Ulrich Roth tocou.
* ''Suspender Love'' foi lançada oficialmente como B-Side no single He's a Woman, She's a Man de 1977.
* ''In Search of the Peace of Mind'' é uma canção gravada no primeiro álbum de estúdio da banda, o disco Lonesome Crow de 1972. Essa música é a única desse disco que o grupo tocava ao vivo.
* ''Fly to the Rainbow'' é um clássico gravado no segundo e injustiçado álbum de estúdio Fly to the Rainbow, lançado em 1974.


Songs / Tracks Listing (Disc Two)

01 - He's a Woman, She's a Man (R. Schenker/Meine/Rarebell) – 5:22
02 - Speedy's Coming (R. Schenker/Meine) – 3:40
03 - Top of the Bill (R. Schenker/Meine) – 6:45
04 - Hound Dog (Leiber/Stoller) – 1:14
05 - Long Tall Sally (Johnson/Blackwell/Penniman) – 2:50
06 - Steamrock Fever (R. Schenker/Meine) – 3:41
07 - Dark Lady (Roth) – 4:18
08 - Kōjō no tsuki (R. Taki-B. Tsuchi/arr. Scorpions) – 3:35
09 - Robot Man (R. Schenker/Meine) – 5:47

* ''He's a Woman, She's a Man'' & ''Steamrock Fever'' são canções pertencentes ao disco Taken By Force de 1977.
* ''Speedy's Coming'' é a música de abertura do disco Fly to the Rainbow, lançado em outubro de 1974.
* ''Top of the Bill'', ''Dark Lady'' & ''Robot Man'' são músicas lançadas no álbum In Trance de 1975.
* ''Hound Dog'' é uma canção twelve-bar blues escrita por Jerry Leiber e Mike Stoller, e originalmente gravada por Willie Mae "Big Mama" Thornton em 1952. O grupo coverizou esse tema e costumava tocá-lo na maioria dos shows.
* ''Long Tall Sally'' é uma canção de rock and roll escrita por Robert Blackwell, Enotris Johnson e Richard Penniman (mais conhecido artisticamente como Little Richard), gravada por Little Richard em seu álbum Here's Little Richard, de 1957.
* ''Kōjō no tsuki'' ("The Moon over the Ruined Castle") é uma famosa e bonita canção japonesa, feita pelo pianista e compositor nipônico ''Rentaro Taki'' em 1901. Originalmente ela é toda instrumental. [https://www.youtube.com/watch?v=9S14GepyIPs]
Como forma de fazer uma homenagem ao público a banda re-arranjou a parte instrumental e registrou ao vivo essa música. [http://en.wikipedia.org/wiki/K%C5%8Dj%C5%8D_no_Tsuki]
Isso passou a se tornar algo comum nas apresentações da banda, pois toda vez que o grupo visitava um novo país fazia um cover de uma canção local famosa.

       

sexta-feira, 25 de abril de 2014

Low Gravity - Incarnadine (2012) (Stoner Metal) (USA)



O segundo trabalho saiu em 02 de abril de 2012. A banda registrou esse disco em fevereiro de 2012 no Motaland Studio, Denver CO, com engenharia de som feita novamente por Bart McCrorey. A produção foi feita pelos membros do Low Gravity em conjunto com Bart McCrorey. A arte de capa é um desenho feito por Jeff Kahn.

Na música Dëathūg existe a participação especial de Randy Olinger executando as linhas vocais. Ele é vocalista e guitarrista da banda Workhorse, fundada na mesma cidade do Low gravity.

Da mesma forma que o EP, esse disco está no site bandcamp para download gratuito. Só acessar a página abaixo e fazer a festa.



Line-up / Musicians

Devin Ferguson - Bass/Vocals
Jess Ellis - Guitar
Austin Williams - Guitar
Adam Mullins - Drums

Low Gravity - Low Gravity EP (2010) (Stoner Metal) (USA)



Grupo norte-americano formado em 2010 na cidade de Denver, Colorado, USA. Lançou esse primeiro trabalho em 01 de novembro de 2010. O EP foi gravado e lançado de forma independente, com engenharia de som de Bart McCrorey no Motaland Studios, Denver, CO. A produção foi feita pelos membros do Low Gravity e Bart McCrorey.

Tenho esse disco guardado desde a época do lançamento, sendo agora um excelente momento para colocá-lo no blog, pois os músicos do grupo disponibilizaram o arquivo de forma gratuita em sua página no site bandcamp. Aproveitem por que o som do Low Gravity é contagiante.


Line-up / Musicians

Devin Ferguson - Bass/Vocals
Jess Ellis - Guitar
Austin Williams - Guitar
Adam Mullins - Drums

quarta-feira, 23 de abril de 2014

Trettioåriga Kriget - War Years ( Compilation ) (Hard Rock / Progressive Rock) (2008) (Suécia)



Esse álbum é uma compilação dupla lançada em 01 Setembro de 2008 pela gravadora sueca ''Mellotronen'', contendo material raro gravado ao vivo e não lançado anteriormente.

Esse é o segundo trabalho ao vivo em forma de coletânea lançado pela banda, anteriormente já havia saído em 1992 o álbum ''War Memories'', compilação de material inédito ao vivo e de estúdio.

A idéia desse lançamento foi surpreendente, pois os músicos escolheram material dos primórdios da fundação do grupo, de toda a trajetória durante a década de setenta, e finalizaram com a escolha de canções registradas na época atual da existência da banda, mostrando claramente a vitalidade dos músicos, que com o passar dos anos não perderam a essência criativa na sua música, que é a marca registrada do grupo.

O CD I foi gravado ao vivo em vários lugares dentro da Suécia durante os anos de 1971-1981. As faixas 3 e 4 foram gravadas por Björn Carlsson. Todas as canções do CD I são composições feitas por ''Stefan Fredin'' e ''Olle Thörnvall'', com exceção da faixa 2 feita por ''Thörnvall'', faixa 4 por ''Fredin- Åkerberg- Thörnvall'' e faixa 14 feita pela banda Trettioåriga Kriget.

As faixas (1,2) foram registradas na cidade de Saltsjöbaden em 1971. As músicas (3,4) foram gravadas nas cidades de Södertälje e Stockholm em 1974, (5,8,9) gravadas em Stockholm em 1977, (6,7) gravadas em 1976 na cidade de Upplands-Väsby, (10,11) gravadas na cidade de Malmö em 1979, (12,13) gravadas em Stockholm em 1981, e (14) gravada na cidade de Gothenburg em 1980.

O CD II foi gravado ao vivo com o áudio retirado de duas apresentações distintas. A maior parte foi gravada no Progday Festival, na cidade da Carolina do Norte (NC), USA no dia 05 de setembro de 2004 por Mike Potter, e o restante das músicas foram registradas no dia 08 de dezembro de 2007 no Dieselverkstan, na cidade de Nacka, Suécia por Mats "Limpan" Lindfors.

No disco 2 as músicas (2,3,4,5,7,9,10,11 e 12) foram gravadas em 2004, e as músicas (6,8 e 13) foram gravadas em 2007.

Todas as canções por ''Stefan Fredin'' e ''Olle Thörnavall'' com exceção da faixa 2 (Lang historia) feita por ''Fredin-Lundquist-Åkerberg-Thörnvall'', faixa 5 (Andra Sidan) por ''Fredin-Åkerberg'', faixa 6 (Jag och jag och 'jag') por ''Åkerberg-Thörnvall'', faixa 7 (Moln pa Marken) por ''Fredin'' e faixa 13 (Kaledoniska Orogenesen) por ''Fredin-Åkerberg-Thörnvall''.

A faixa 8 (En Kväll hos X) do CD I foi mixada por Dag Lundquist, e a faixa 9 (Den Stora Kliniken) mixada por Hasse Persson.

O CD II teve o áudio totalmente mixado por Christer Åkerberg.

O disco foi masterizado por Mats "Limpan" Lindfors no studio Cutting Room, na cidade de Stockholm, em setembro de 2008. A produção ficou a cargo dos próprios membros da banda.

A arte de capa é um desenho feito por Johan Gulberg, que era o baterista original do grupo, atuando em sua primeira formação. Como ele fez praticamente quase todas as artes de capa para os discos da banda, pode-se dizer que ele é a sétima peça sempre presente na estrutura dorsal do sexteto.


Line-up / Musicians

Stefan Fredin - Bass Guitar, Vocals
Robert Zima - Electric Guitar, Vocals
Christer Åkerberg - Lead Guitar, Electric and Acoustic Guitars
Mats Lindberg - keyboards, Organ, Piano, Mellotron, Saxophone
Dag Lundquist - Drums, Backing Vocals
Olle Thörnvall - Lyrics

Songs / Tracks Listing

Disc One (Past)

01. Introduction Tippen (0:55)
02. Confusions (Instrumental) (1:28)
03. Perspektiv (11.11)
04. Handlingens Skugga (8:21)
05. Krigssång (4:37)
06. False Start (Instrumental) (1:07)
07. Krigssång II (12:27)
08. En Kväll hos X (5:18)
09. Den Stora Kliniken (3:59)
10. Mot Alla Odds (3:48)
11. Dåliga Nerver (3:05)
12. Blues (3:18)
13. Som Förut (5:27)
14. Errolito (Instrumental) (3:28)

* ''Perspektiv'' saiu originalmente como música bonus na re-edição de 2004 do disco Trettioariga kriget de 1974.
* ''Handlingens Skugga'' foi gravada no álbum Trettioariga kriget de 1974.
* ''Krigssång'' e ''Krigssång II'' são músicas gravadas originalmente no disco Krigssång de 1976.
* ''En Kväll hos X'' (A versão de estúdio saiu como música bonus na re-edição de 2004 do disco Krigssång de 1976. A versão oficial saiu no disco Hej På Er de 1978. Ambas as versões tem diferenças na sua composição).
* ''Mot Alla Odds'' e ''Dåliga Nerver'' pertencem ao álbum Mot Alla Odds lançado em 1979.
* ''Blues'' e ''Som Förut'' são composições registradas no disco Kriget de 1981.
* ''Confusions'' é uma pequena improvisação instrumental que não chegou a ser registrada em estúdio. E ''False Start'' é o começo da canção Krigssång II, interrompida devido a um erro de execução.
* ''Errolito'' é um tema instrumental que só existe nesta versão ao vivo.
* ''Den Stora Kliniken'' só existe na versão ao vivo, não encontra-se versão dessa canção em nenhum lançamento oficial de estúdio. 



Disc Two (Present)

01. Introduction (0:32)
02. Lång historia (8:18)
03. Mina löjen (8:28)
04. Om Kriget kommer (5:33)
05. Andra sidan (Instrumental) (6:12)
06. Jag och jag och 'jag' (4:53)
07. Moln på marken (Instrumental) (3:41)
08. I början och slutet (3:50)
09. Krigssang (4:59)
10. Gnistor (8:43)
11. Ur djupen (6:41)
12. Dagspress (2:42)
13. Kaledoniska Orogenesen (6:08)

* ''Lång historia'' e ''Gnistor'' são composições do disco Elden Av År lançado em 2004.
* ''Mina löjen'',''Ur djupen'' e ''Kaledoniska Orogenesen'' foram gravadas no álbum Trettioariga kriget de 1974.
* ''Om Kriget kommer'' é uma canção que teve a sua versão de estúdio lançada na compilação War Memories de 1992.
* ''Andra sidan'' e ''Moln på marken'' foram gravadas originalmente no disco Hej På Er de 1978.
* ''Jag och jag och 'jag' '' e ''Krigssang'' são do álbum Krigssång de 1976.
* ''I början och slutet'' é um tema lançado em 2007 no álbum I Början Och Slutet.
* ''Dagspress'' (A versão de estúdio dessa música saiu como bonus na re-edição de 2004 do disco Krigssång de 1976. A versão oficial saiu no disco Hej På Er de 1978. Ambas as versões tem diferenças na sua composição).



Hoje é feriado na cidade do Rio de Janeiro, dia de São Jorge (também conhecido como o santo guerreiro), ao acaso resolvi escrever sobre esse disco ao vivo do Trettioåriga Kriget, e coincidentemente tanto o nome da banda quanto o título do disco são menções diretas a guerra. O outro detalhe é que o símbolo da banda é uma espada, assim como na lenda de São Jorge, onde em uma batalha ele mata um dragão com uma espada. Essa coincidência não foi planejada, mas achei engraçado quando me toquei em relação a data e a minha postagem.

segunda-feira, 21 de abril de 2014

Jackal - Cry of the Jackal (1989) (Heavy Metal / Power Metal) (Holanda)



Banda holandesa de um único disco lançado em 1989 de forma independente. O grupo se formou em 1985 na cidade de Amsterdam e encerrou as atividades em 1992. Além do álbum oficial, deixaram quatro demo tapes gravadas entre 1987 e 1991, todas bancadas pelos próprios músicos. (Não confundir com a banda dinamarquesa de mesmo nome, da mesma época, que praticava um som na mesma linha).

Em 2013 esse disco foi relançado em CD pela gravadora Pure Steel Records com cinco músicas bonus, duas retiradas da segunda demo de 1987, e três do último trabalho do grupo, a demo tape ''The Secret Inside'', lançada em 1991 com os vocais do outro cantor Arnold Kroek.

Essa versão digital foi lançada de forma limitada em 500 cópias, e saiu uma prensagem em disco de vinil limitada em 250 cópias, muito difícil de achar. Essa postagem corresponde ao álbum original.

Em 2007 o grupo foi reformulado e voltou as suas atividades, sendo que ainda não lançaram nenhum material inédito até a presente data.

Line-up / Musicians

Erwin Siereveld - Vocals
John Bouman - Guitars
Terry Paul - Guitars
Stephan Pechler - Bass
Rick Waalewijn - Drums

Songs / Tracks Listing

1. Pain In the Ass (02:55)
2. Pharaoh (05:17)
3. The Law (04:33)
4. Nightmare (05:01)
5. Cry of the Jackal (Instrumental) (04:21)
6. Lost And Found (04:36)

      

quarta-feira, 16 de abril de 2014

Metallica - Pounding Out Aggression (Bootleg) (Damage Inc Tour 1986) (2009) (USA) [FLAC]



Os dois shows abaixo fazem parte da Damage Inc. Tour que foi iniciada em 27 de março de 1986, logo após o lançamento do terceiro álbum de estúdio da banda, ''Master of Puppets''. Essa turnê durou até fevereiro de 1987, sendo que entre março e agosto o Metallica fez os shows de abertura para a banda de Ozzy Osbourne, e nos meses de setembro até fevereiro o Metallica se apresentou como a banda principal. 

Ao total foram feitos 142 shows no período de 11 meses na estrada, viajando por várias cidades dentro dos Estados Unidos e realizando concertos em países da Europa, Escandinávia e Asia.

Essa turnê é tragicamente lembrada como a última onde o fenomenal baixista Cliff Burton participou. A última apresentação aconteceu na cidade de Estocolmo, Suécia, no Solnahallen, em 26 de setembro de 1986. Na madrugada do dia 27 de setembro ele perdeu a vida, devido ao acidente de ônibus que o grupo sofreu na localidade de Ljungby, uma região rural localizada no sul da Suécia. 


O primeiro show desse bootleg compilation é uma apresentação que o grupo fez no clube Spectrum, na cidade de Philadelphia, no dia 20 de abril de 1986. (O áudio foi gravado da platéia, e o concerto está completo)

O segundo show foi uma apresentação realizada no McKenzie UTC Arena, na cidade de Chattanooga, no Estado norte-americano do Tennessee, no dia 29 de julho de 1986. (Na montagem desse bootleg esse show entrou como bonus, com o áudio gravado diretamente da mesa de som).

Outra curiosidade sobre esses shows e que os tornam tão especiais para os fãs, é em relação a guitarra base que é tocada por John Marshall, na época técnico de guitarra de Kirk Hammett, e futuro membro da banda Metal Church. O vocalista James Hetfield estava impossibilitado de tocar guitarra, pois havia quebrado o pulso em uma queda após cair de cima de um skate.

Durante alguns meses o Metallica havia virado um quinteto nas apresentações ao vivo. Isso é comprovado pelas fotos do encarte e observando o final da música Master of Puppets, quando James Hetfield apresenta John a platéia e fala sobre o acidente.


Esse bootleg apareceu na internet primeiramente em 2009 em edição limitada de 500 cópias, com a arte muito bem feita (montagem, fotos,textos), coisa rara em se tratando da confecção de encartes para shows não oficiais.

Line-up / Musicians

James Hetfield - Vocals
John Marshall - Rhythm Guitar [Additional Musician]
Kirk Hammett - Lead Guitar
Cliff Burton - Bass Guitar, Backing Vocals
Lars Ulrich - Drums

Songs / Tracks Listing

01. Battery (4:47)
02. Master Of Puppets (8:38)
03. For Whom The Bell Tolls (4:08)
04. Ride The Lightning (6:26)
05. Fade To Black (7:47)
06. Seek And Destroy (6:50)
07. Creeping Death (6:39)
08. Am I Evil? [Diamond Head Cover] (4:09)
09. Damage, Inc. (4:39)
10. Battery (Bonus Track) (1:52)
11. Master Of Puppets (Bonus Track) (8:42)
12. For Whom The Bell Tolls (Bonus Track) (4:30)
13. Welcome Home (Sanitarium) (Bonus Track) (6:50)
14. Seek And Destroy (Bonus Track) (6:00)
15. Fade To Black (Bonus Track) (6:23)
16. Creeping Death (Bonus Track) (5:58)


O skull animado acima foi tomado emprestado do excelente site http://www.skymaster-trading.com/
Postagem especialmente dedicada para a minha amiga Lania que fez o pedido.

terça-feira, 15 de abril de 2014

Huey - Ace (Stoner Metal / Rock Instrumental) (São Paulo / Brasil)



Acabei de descobrir essa banda brasileira no facebook por indicação da Abraxas Produtora. O grupo já tem um tempinho de estrada, estão em atividade desde 2010, com um EP e dois singles digitais lançados, somados a esse novíssimo trabalho contendo sete músicas gravadas nos Estados Unidos, no Palmquist Studios – Infrasonic Sound, na cidade de Los Angeles/CA. 

O áudio foi gravado e mixado por Aaron Harris, e a masterização feita por Chris Common. A arte de capa é um bonito desenho feito por Danilo Kato, que enriquece ainda mais o trabalho sonoro da banda.

O lançamento foi ontem dia 14, e o grupo disponibilizou na sua página do Bandcamp o download gratuito do disco para quem quiser. Aproveitem por que o som é altamente recomendado para aquelas pessoas que curtem música instrumental pesada e bem feita.

http://hueyband.bandcamp.com/album/ace/

domingo, 13 de abril de 2014

Trettioåriga Kriget - Trettioåriga Kriget (1974) (Remastered Edition with 04 Bonus) (2004) (Hard Rock / Progressive Rock) (Suécia) [FLAC]



Esse grupo foi formado em 1970 na cidade de Saltsjöbaden, uma estância balneária que fica a sudeste da cidade de Stockholm. Na época da formação todos os músicos eram muito jovens, com a idade na casa dos dezessete anos, frequentando ainda a escola secundária. A Mainhall Samskolan High School foi utilizada durante o período inicial da banda como um salão de ensaios. 

A primeira formação consistia em um sexteto com dois bateristas efetivados que se revezavam durante os ensaios. Os músicos criadores da banda, que estão desde o princípio são ''Olle Thörnvall'' (harmonica), ''Stefan Fredin'' (baixo e vocal), e ''Dag Lundquist'' (bateria).

Em 1971 alguns integrantes originais deixaram o grupo, dando oportunidade a ''Robert Zima'' que ingressou no ''Trettioåriga Kriget'' nas funções de vocalista e guitarrista. 

Em 1972 houve um comum acordo onde foi decidido que precisavam de um bom guitarrista, então começou o trabalho de audição com alguns guitarristas. Através dessas audições foi encontrado o músico perfeito para a nova formação. ''Christer Åkerberg'' foi admitido na banda no verão de 1972.

O nome do grupo (Guerra dos Trinta Anos) foi retirado do imenso conflito histórico que aconteceu entre os anos de 1618 a 1648. A Guerra dos Trinta Anos é a denominação de uma série de guerras que diversas nações européias travaram entre si a partir de 1618, por motivos variados: rivalidades religiosas, dinásticas, territoriais e comerciais. As rivalidades entre católicos e protestantes somados a assuntos constitucionais germânicos, transformaram-se de forma gradual em uma batalha envolvendo todas as nações da Europa. 

As hostilidades entre os povos causaram sérios problemas de ordem econômica e demográfica em toda região, principalmente na Europa Central. A guerra chegou ao seu fim com a assinatura em 1648 de alguns tratados que, em bloco, são chamados de Paz de Vestfália.

O álbum original, faixas 1 até 6 foram gravadas e mixadas em uma mesa Q8 Regular Matrix 4 canais em estéreo, no Europa Film Studios 1 & 3, na cidade de Stockholm, na Suécia entre os meses de maio a julho de 1974. O lançamento desse primeiro trabalho foi feito pelo selo Epic em agosto de 1974. (Cat# EPC 80220)

A engenharia de som foi feita por Björn Almstedt, e a produção do disco feita por Adrian Moar. A arte de capa original é um desenho feito por Johan Gullberg.

As faixas 7 & 8 (gravações ao vivo) foram gravadas no Samskolan, na cidade de Saltsjöbaden, Suécia no mês de  Dezembro de 1972.

A faixa 9 foi gravada ao vivo durante o show realizado pela banda no Concert Hall, na cidade de Kristianstad, na Suécia em fevereiro de 1975.

A faixa 10 que saiu com exclusividade na edição japonesa, foi gravada ao vivo na cidade de Stockholm.

As canções foram feitas por Christer Åkerberg (faixas: 1, 3, 6), Dag Lundquist (faixa: 8), Olle Thörnvall (faixas: 1 até 6, mais a faixa 9), Stefan Fredin (faixas: 1, 2, 4 e faixas 7, 9).

A linha de composição das canções é moldada em cima de farta variação rítmica, e vocal cantado na sua maior parte na língua natal dos músicos.

A edição remasterizada de aniversário de 30 anos contendo os bonus, foi lançada no dia 01 de agosto de 2004 pela gravadora sueca ''Mellotronen'' sendo o áudio remasterizado por Claes Persson & Dag Lundquist no CRP Recording, na cidade de Stockholm, na Suécia em junho de 2004. (Comprei esse CD em 2008 ou 2009, em digipack no formato de papel cartão duro, com abertura tripla, acompanhado de um livreto adicional de 16 páginas com fotos, letras, desenhos, e história da banda. As únicas diferenças que o meu não tem para esse que estou postando, é o encarte da edição japonesa que é bem diferente do encarte da edição sueca, e a música ''Fjärilsattityder (Live In Stockholm)'', pois é exclusiva da edição lançada somente no Japão).


Acima o poster promocional apresentando o show que a banda realizou dois dias atrás, dia 11 de abril no Roadburn Festival, que acontece todos os anos na cidade de Tilburg na Holanda. O detalhe é que a curadoria desse ano está sendo feita por Mikael Åkerfeldt. O líder, compositor, guitarrista, pianista e também vocalista da excelente banda sueca de Progressive Death Metal ''Opeth''.


Site Oficial > http://www.trettioarigakriget.com/

Line-up / Musicians

• Robert Zima - Lead Vocals / Electric Guitar  (1971-1979, 2003-até o presente)
• Christer Åkerberg - Electric Guitar, Acoustic Guitar
• Stefan Fredin - Bass
• Dag Lundquist - Drums, Percussion
• Olle Thörnvall - Lyrics & Liner Notes

Additional Musicians

• Dag “Krok” Kronlund - Grand Piano on ''Under The Pendent Roof'' & ''Fjärilsattityder (Live In Stockholm)''

Songs / Tracks Listing

01 - Kaledoniska Orogenesen (5:18)
02 - Röster Från Minus Till Plus (7:48)
03 - Fjärilsattityder (5:26)
04 - Mina Löjen (8:05)
05 - Ur Djupen (3:45)
06 - Handlingens Skugga (7:37)
07 - Under The Pendent Roof (Bonus / Live 1972) (9:30)
08 - I've Got No Time (Bonus / Live 1972) (3:39)
09 - Perspektiv (Bonus / Live 1975) (7:45)
10 - Fjärilsattityder (Live In Stockholm) (Bonus / Japan Edition) (5:55)

Sobre a Guerra dos 30 Anos:



quarta-feira, 9 de abril de 2014

Monkey3 - Beyond The Black Sky (2011) (Stoner Metal / Heavy Psychedelic Metal / Instrumental) (Suíça) [FLAC]



No dia 22 de abril de 2011, foi lançado na Suíça o quarto álbum desse talentoso grupo instrumental chamado « Beyond The Black Sky ». No dia 27 de maio o álbum teve o seu lançamento feito no continente europeu, sendo esse trabalho aquele que marca simbolicamente uma década de existência da banda. 

O disco veio ao mundo através do selo germânico ''Stickman Records''. O áudio foi gravado no ''Studio de la Fonderie'', na cidade de Fribourg, Switzerland. O álbum foi mixado no ''Studio Déclanché'', na cidade de Yeverdon, Switzerland, e masterizado no ''MyRoom Studio'', na cidade de Lausanne, Switzerland, terra natal do grupo.

Todos os processos de gravação, mixagem do áudio, masterização e produção foram feitos pelo jovem e excelente produtor Johann Meyer.

A arte de capa é uma pintura representando o desenho estilizado da face de um macaco, feita por um grande ilustrador chamado Malleus.

Esse é um grande disco com um instrumental soberbo, que o ouvinte tem que colocar para tocar e prestar a atenção na essência sonora que a música transmite. É certo que o som do Monkey3 terá o poder de levar muitas pessoas por viagens ao seu próprio mundo interior, causando momentos de relaxamento e reflexões sobre as coisas e a vida.

Site oficial da banda>  http://www.monkeythree.com/
Site do artista >  http://www.malleusdelic.com/

Line-up / Musicians

Boris - Acoustic Guitar, Rhythm Guitar, Lead Guitar
Picasso - Bass
dB - keyboards
Walter - Drums

Songs / Tracks Listing

1 - Camhell (Instrumental) (6:19)
2 - One Zero Zero One (Instrumental) (4:03)
3 - Black Maiden (Instrumental) (8:51)
4 - Tuco The Ugly (Instrumental) (2:13)
5 - K.I. (Instrumental) (2:30)
6 - Motorcycle Broer (Instrumental) (5:33)
7 - Gate 57 (Instrumental) (3:48)
8 - Through The Desert (Instrumental) (8:53)


(Acima o poster do Desert Fest Festival que vai acontecer na cidade inglesa de Camden, nos dias 25, 26 e 27 de abril. O Monkey3 se apresentará no primeiro dia do festival, na sexta-feira dia 25. O desenho do poster é mais uma obra de arte do ilustrador Malleus). [http://www.thedesertfest.com/london/]

sexta-feira, 28 de março de 2014

Blitzkrieg - Back From Hell (2013) (Heavy Metal / NWOBHM) (Inglaterra / UK)



O obstinado e incansável vocalista Brian Ross após reativar o seu outro grupo ''Satan'', e lançar o disco ''Life Sentence'' no meio do ano (28 de abril de 2013), aproveitou para também reavivar e fazer o lançamento do mais novo disco da sua primeira banda ''Blitzkrieg''.

Esse é o oitavo álbum oficial lançado pelo grupo no dia 05 de novembro de 2013 pela gravadora britânica Metal Nation Records Ltd, especializada em lançamentos de bandas do movimento da New Wave of British Heavy Metal. O áudio foi gravado e mixado por Dave Curle no First Avenue Studios, na cidade de Newcastle, Inglaterra.

A canção ''Back From Hell'' tem a sua letra ligada a Jack O Estripador. Ele costumava assinar as suas cartas que eram deixadas próximas as vítimas, ou enviadas as autoridades, com a frase ''Voltar do Inferno''.

O disco contém a regravação da música ''Buried Alive'' que saiu originalmente no single de 7'' ''Buried Alive'', lançado em 04 de fevereiro de 1981. Essa nova versão está bem mais pesada e vigorosa do que a versão gravada a 33 anos atrás.

A música ''V'' tem a sua letra inspirada na Graphic Novel ''V de Vingança'', lançada em 1988 pela editora DC Comics, escrita por Alan Moore com desenhos feitos por David Lloyd. ''Return To The Village'' teve a sua letra escrita com base em uma série que passava na televisão britânica chamada ''The Prisoner''.

''Call For The Priest'' tem uma letra bastante curiosa que foi composta inteiramente com os títulos dos álbums mesclados com os nomes de músicas da grandiosa banda inglesa ''Judas Priest''. Uma grande homenagem a um dos maiores ícones do Heavy Metal mundial.

Já ''Sleepy Hollow'' é um tema liricamente inspirado na lenda do cavaleiro sem cabeça, que deu origem a filmes, livros, séries de TV, além de muitas outras histórias. A inspiração para essa letra está relacionada a história que ocorreu em 1799, quando uma série de crimes bárbaros aconteceu envolvendo pessoas inocentes, num pequeno vilarejo norte-americano chamado Sleepy Hollow, contado no filme ''A lenda do cavaleiro sem cabeça'', lançado em 1999. 

O cavaleiro sem cabeça é uma espécie de fantasma muito popular conhecido dentro do folclore dos Estados Unidos, mas a fonte lendária para a sua existência, provém de outras lendas da Europa. Sua origem remonta a contos que apareceram primeiramente na Irlanda, onde era conhecido como Dullahan (decapitado na língua irlandesa). Esse espírito era normalmente visto em uma forma espectral (fantasmagórica) montado em um cavalo negro, carregando uma cabeça em baixo do braço. A lenda também diz que no momento que o cavalo para de correr, um humano morre decapitado pelo cavaleiro.

Brian Ross aproveitou o atual embalo criativo e também resolveu homenagear o Metallica coverizando a canção ''Seek and Destroy'' do primeiro disco do grupo. Com certeza todo mundo sabe que os membros do Metallica são fiéis admiradores do Blitzkrieg, tanto que homenagearam a banda lá nos primórdios dos anos 80, gravando a música ''Blitzkrieg'' no single ''Creeping Death'' lançado em 1984. O Metallica também cansou de executar a canção ao vivo em muitos dos seus shows, principalmente aqueles acontecidos nas décadas de oitenta e noventa.

A última canção do álbum ''We Have Assumed Control'' foi escrita com referência na obra prima (na canção) ''2112'' da banda canadense Rush.

O desenho de capa do disco foi feito por Stu Scott, com referência direta a ''Jack O Estripador'', o lendário assassino inglês que agiu por alguns anos no distrito de Whitechapel em Londres na segunda metade de 1888, e que jamais foi identificado pelas autoridades. É a segunda vez que ele aparece na capa de um disco do Blitzkrieg. A primeira aparição aconteceu na arte de capa do álbum ''Unholy Trinity'', o segundo disco da banda, lançado em 1995.

Site oficial: http://www.blitzed-alive.com/


Line-up / Musicians

Brian Ross - Vocals, Keyboards (Satan, ex-Lone Wolf, ex-Avenger, ex-Kashmir)
Ken Johnson - Guitars
Alan Ross - Guitars (ex-Earthrod, ex-Cardinal Synne)
Bill Baxter - Bass
Mick Kerrigan - Drums

Additional Musicians

Sophie Heartfield - Narration on ''Jack's Back''
Emma Baxter - Additional Vocals on ''Complicated Issue''
Jim McKenzie - Narration on ''V''
Martin McManus - Additional Vocals on ''Call For The Priest''

Songs / Tracks Listing

01 - Jack's Back (Introdução) (01:31)
02 - Back From Hell (04:35)
03 - Buried Alive (Regravação) (03:18)
04 - Complicated Issue (04:57)
05 - V (06:44)
06 - Return To The Village (04:10)
07 - Sahara (05:25)
08 - 4 U (Instrumental) (02:59)
09 - One Last Time (05:09)
10 - Call For The Priest (Homenagem ao Judas Priest) (05:21)
11 - Sleepy Hollow (05:49)
12 - Seek & Destroy (Metallica Cover) (06:48)
13 - We Have Assumed Control (04:06)


Postagem originalmente feita por mim no final de 2013, no extinto forum ''hardheavyold'' do meu amigo Marcelo Mendes (Dagon). O texto foi revisado e ampliado.

terça-feira, 25 de março de 2014

Brutus - Behind The Mountains (Hard Rock / Stoner Rock) (2013) (Noruega)



Behind the Mountains é o segundo álbum lançado pelo quinteto norueguês Brutus, gravado no ''Subsonic Society Studio'', na cidade de Oslo, Noruega. O áudio foi masterizado no ''Music A Matic Studio'' por Joona Lukala, e a mixagem foi feita por Micke Nilsson.

O disco foi lançado no dia 14 de junho de 2013 pela gravadora finlandesa ''Svart Records'' em versão standard em vinil na cor preta, limitado a 600 cópias, e vinil na cor  laranja transparente limitado a 400 cópias.

A versão em CD foi lançada como edição especial no formato de digipack, vindo acompanhada de um patch jeans para costurar em jaquetas com o desenho do logotipo da banda. A arte de capa é um desenho feito pelo ilustrador Maarten Donders.

A edição japonesa saiu com uma música bonus (''Be Good And Be Kind''), um cover do power trio norte-americano de Heavy Blues Rock ''Tin House'', sendo a décima faixa adicionada ao disco. Essa faixa foi gravada de forma separada no ''Hellhound Studio''. Ela foi gravada originalmente em 1972 no único e homônimo álbum que o grupo lançou. (Infelizmente a versão do Brutus até o presente momento inexiste na grande rede, dessa forma não tenho como disponibiliza-la com o disco).

Um single promocional em disco de vinil de 7'' foi lançado no dia 24 de maio de 2013 chamado ''Personal Riot'', contendo as músicas ''Personal Riot'' no lado A e ''Be Good And Be Kind'' no lado B. Esse single foi lançado em forma limitada de apenas 500 cópias.

Como curiosidade, a banda conta em sua formação atual com dois noruegueses e três suecos.

No próximo mês, no dia 14 de abril o grupo participará da décima quinta edição do bem conceituado Roadburn Festival, que acontece anualmente na cidade de Tilburg na Holanda.



             
                 
Line-up / Musicians

• Jokke Stenby  - Lead Vocals
• Johan Forsberg  - Electric Guitar
• Kim Molander  - Electric Guitar
• Krille Hellqvist - Bass 
• Knut-Ole Mathisen  - Drums / Percussion

Additional Musicians

• Gustaf Gimstedt  - Organ / Synthesizer (on tracks ''Reflections'' & ''Can't Help Wondering Why'')
• Per Rihajio  - Harmonica (on track ''Crystal Parrot'')

Songs / Tracks Listing

01 - The Witches Remains (4:58) 
02 - Personal Riot (3:54) 
03 - Big Fat Boogie (3:43) 
04 - Blue Pills (6:11) 
05 - Square Headed Dog (4:39) 
06 - Mystery Machine (3:48) 
07 - Crystal Parrot (4:13) 
08 - Reflections (6:57) 
09 - Can't Help Wondering Why (6:41) 

- Todas as músicas feitas por: Stenby, Forsberg, Mathisen, Molander & Hellqvist.
- Todas as letras feitas por: Stenby, exceto Blue Pills feita por: Stenby/Segerfelt.


Postagem originalmente feita por mim no começo desse ano, no extinto forum ''hardheavyold'' do meu amigo Marcelo Mendes (Dagon).

quinta-feira, 20 de março de 2014

Rádio Eldo Pop - A primeira rádio rock do Brasil.



A rádio Eldorado FM 98,1 MHZ, ou mais comumente conhecida como Eldo Pop foi a primeira rádio na faixa FM no Rio de Janeiro, e uma pioneira em divulgar o Rock Progressivo e o Hard Rock no Brasil. A rádio foi inaugurada no final de 1971 pelo radialista e professor paulistano Newton Alvarenga Duarte, mais conhecido pelo seu apelido de Big Boy (por ele ser gordo), e transmitiu boa música até o dia 24 de setembro de 1978, quando encerrou as atividades dando lugar a rádio 98 FM.

Essa rádio foi responsável por apresentar ao público brasileiro daquela geração diversas bandas que não eram conhecidas por aqui. Grupos norte-americanos, ingleses, da Alemanha, figuravam nas ondas do ar junto com raras e obscuras bandas de países como Grécia, Holanda, Dinamarca, França, Hungria, Tchecoslováquia, Japão, Noruega, Iugoslávia, entre diversas outras nacionalidades.

A programação ia ao ar todos os dias da semana das sete horas da manhã até as duas horas da madrugada. A forma como era feita a programação era muito diferente de qualquer rádio que já existiu no Brasil até os dias de hoje. Era possível ouvir músicas desconhecidas sem nenhum tipo de apelo comercial, canções com o tamanho acima de nove minutos de duração, discos tocados de forma integral em sequência, sem haver nenhum tipo de interrupção, como locuções, vinhetas (eram feitas somente de vez em quando) ou propagandas.

O lado negativo ficava por conta que quase ninguém sabia qual era a banda ou a música que estava tocando, pois o papel do locutor era inexistente. Independente desse obstáculo, o que valia mesmo era a aura mágica sonora do Rock que encantava os ouvintes, que na grande maioria ouviam a programação com antigos rádios de pilha portáteis, que possuíam apenas um alto falante (captação em mono).

Um pensamento bem interessante e verdadeiro sobre a importância dessa rádio para a disseminação do Rock 'n' Roll aqui no Rio de Janeiro, foi criado por um ouvinte daqueles tempos que mantém uma página tributo online (http://eldopop.web44.net/).

Ele diz: ''Uma rádio que, se voltasse ao ar hoje, tocando as mesmas músicas de 40 anos atrás, ainda estaria 100 anos na frente das outras''. Esse Slogan foi criado em 2004 e representa de forma fiel a ousadia e a perpetuação histórica dessa rádio, criada em plena ditadura militar, e que deu certo enquanto o radialista Big Boy esteve vivo, trabalhando a frente da emissora.


A rádio possui uma página oficial (http://www.eldopop.com.br/) que atualmente encontra-se em processo de manutenção, com um aviso que brevemente voltará com a sua programação normal.

Na década de oitenta algumas emissoras de rádio voltadas ao rock que existiam no país prestaram homenagens póstumas a rádio Eldo Pop em suas programações. Houve homenagens no programa ''Rock Alive'' da extinta ''Rádio Fluminense'', mais conhecida aqui no Rio como a ''maldita'' (essa da minha geração, ouvia muito), na ''Estácio FM'' no programa ''Espaço Alternativo'', e também na ''Del Rey FM'' no programa ''Rock Laser''. No final da década de noventa a radio ''Tribuna FM'' também prestou tributo a Eldo Pop, reproduzindo em sua programação vários temas da rádio setentista.

Entre conhecidas e desconhecidas (na época), eis algumas bandas que rolaram na magistral programação da rádio ZYZ-22 Eldo Pop no período de 1971-1978:

Deep Purple, UFO, Free, Ten Years After, Kansas, Gentle Giant, Camel, ELF, Bad Company, The Allman Brothers Band, Budgie, Wishbone Ash, Hawkwind, Casa das Máquinas, Thin Lizzy, Rush, Captain Beyond, Rainbow, Tempest, Bloodrock, Rory Gallagher, Status Quo, Trapeze, O Terço, Museo Rosenbach, Colosseum, Emerson Lake & Palmer, Armaggedon, Warhorse, Grand Funk Railroad, Starcastle, Jane, Le Orme, Eloy, Pink Floyd, Black Sabbath, Led Zeppelin, Yes, Genesis, Mainhorse, Stray Dog, Lynyrd Skynyrd, Frank Marino & Mahogany Rush, AC/DC, Stackridge, Uriah Heep, Jethro Tull, Kiss, Triumvirat, Eric Clapton, Krokodil, Scorpions, Epitaph, Rick Wakeman, Scorpions, Odin, Point Blank, Iron Butterfly, Boston, Slade, Humble Pie, Supertramp, Argent, The Who, Eric Clapton, Jimi Hendrix, Cream, Illusion, Mountain, King Crimson, Greenslade, Satin Whale, Focus, dentre centenas de outras pérolas.

Abaixo o endereço para ver um documentário de 20 minutos lançado em 2004, chamado (The Big Boy Show), ganhador de dois prêmios nacionais.

domingo, 16 de março de 2014

Skånska Mord - Paths To Charon (Psychedelic Stoner Doom) (2012) (Suécia)



A banda Skånska Mord vem da Suécia e teve a sua fundação em 2006 após a dissolução de duas outras bandas suecas chamadas, “Half Man” e “Mothercake”.

Todos os membros do grupo são provenientes do mesmo vilarejo no sul da Suécia e são amigos desde a adolescência. Com uma paixão comum pelo hard rock, eles lançaram o seu primeiro álbum, “The Last Supper” em 2010, que foi muito bem recebido pelos meios musicais, e foi uma excelente base sobre a qual eles construiram o seu novo projeto musical chamado “Paths to Charon” lançado em 2012.

O disco foi gravado no Lemon Recordings pelo engenheiro de som Martin Ekelund, que também fez a produção final em conjunto com os membros da banda. Ele também participa das gravações como músico convidado tocando teclados e violoncelo nas faixas de “Paths to Charon”.

O áudio foi masterizado por Chris Goosman no Baseline Audio, na cidade estadunidense de Ann Arbor, Michigan.

Esse álbum foi lançado pela gravadora norte-americana “Small Stone Records” em 25 de setembro de 2012 nas versões de CD, disco de vinil e download, pelo site de vendas de música Itunes.


A arte de capa tem o design gráfico feito por Peter Wallgren, que evidenciou e retirou o desenho central do barqueiro do quadro “La barca de Caronte” (103 cm x 176 cm), pintura a óleo sobre linho feita em 1919 pelo pintor espanhol José Benlliure (1855-1937). Essa soturna pintura encontra-se no acervo do Museu de Belas Artes da cidade espanhola de Valência.

Quem se interessar sobre a história mitológica do Caronte, que é o barqueiro que leva a alma dos recém-mortos diretamente para o Hades, pode visitar a postagem sobre a banda germânica Atlantean Kodex, onde também relatei um pouquinho da história desse personagem místico, que também aparece na arte de capa do disco desse grupo.

Skånska Mord / Line-up / Musicians

• Janne Bengtsson — Vocals, Harmonica
• Patrik Berglin — Guitar
• Petter Englund — Guitar & Backing Vocals
• Patric Carlsson — Bass
• Thomas Jönsson — Drums & percussion

Additional Musicians

• Ann-Sofie Hoyles — Vocals on Addicts
• Martin Ekelund — Keyboards and Cello

Songs / Tracks Listing

1 - Dark Caves Of Our Mind (6:00)
2 - Addicts (3:56)
3 - A Black Day (5:40)
4 - Lord Of Space And Time (6:51)
5 - The Flood (5:35)
6 - Laggåsen (Instrumental) (3:36)
7 - The Ambassadeur (3:52)
8 - Alien Encounter (4:05)
9 - Rising (5:09)

sexta-feira, 7 de março de 2014

Asia - Asia (1978) (Hard Rock / Progressive Rock) (USA)



Rara e obscura banda norte-americana formada em 1977 na cidade de Rapid City, Dakota do Sul. Não confundir com a famosa banda britânica Asia, formada no início da década de oitenta (1981) pelos consagrados músicos Geoff Downes (ex-membro de Yes e The Buggles), John Wetton (ex-membro de King Crimson e UK), Steve Howe (Yes), e Carl Palmer (ex-membro de Emerson, Lake & Palmer).

O grupo nasceu quando outra banda chamada 'Whitewing' encerrou as suas atividades no meado da década de setenta (1968-1976). Os músicos Michael English (vocals) e o multi instrumentista Mike Coates (guitar, mandolin, piano, harpsichord, mellotron) eram membros desse grupo, e após o seu fim formaram o Asia.

O disco de estréia foi registrado durante duas sessões de gravação no ASI studios na cidade de Minneapolis, Minessota, em 1978, sendo lançado no mesmo ano de forma independente e privada. A engenharia de som foi feita por Dick Hedlund e John Calder. A produção foi dividida entre Dick Hedlund e os membros da banda.

Em 1980 foi lançado um segundo e derradeiro disco também de forma independente, e com outro baterista na formação. O quarteto encerrou as atividades em 1982, mesmo fazendo sucesso local nos circuitos de clubs onde tocavam.

Em 1995 o desconhecido selo de gravação norte-americano 'The Wild Places' remasterizou o áudio dos dois álbums, e os lançou no formato digital em uma versão compilada de 2 discos em 1.

Line-up / Musicians 

• Michael English - First Lead and Harmony Vocals, Bass Guitar, Percussion 
• Larry Galbraith - Second Lead and Harmony Vocals, Rhythm & Slide Guitars, Mandolin
• Mike Coates - Lead Guitar, Rhythm Guitar, Leslie Guitars 6 and 12 string Acoustic Guitars, Mandolin, Piano, Harpsichord, Mellotron, Background Vocals
• John Haynes - Drums and Percussion (1977-79)

Songs / Tracks Listing

01 - Love May Be Gone (06:33)
02 - A Better Man For Leavin' (06:01)
03 - The Taming Of The Bull (09:15)
04 - The Road Of Kings (05:17)
05 - Law Of The Land (05:18)
06 - Requiem (09:00)

        

sexta-feira, 28 de fevereiro de 2014

Guitar Boogie - Eric Clapton, Jeff Beck & Jimmy Page (1971) (Blues Rock / Jam Session) [FLAC]



A história desse álbum começou em junho de 1965, quando o guitarrista Jimmy Page convidou o guitarrista Eric Clapton para ir em sua casa em Miles Road, com o objetivo dos dois fazerem uma jam session no estúdio particular que ficava em sua residência. Desse encontro nasceu o registro de sete faixas instrumentais: "Choker", "Draggin' My Tail", "Freight Loader", "Miles Road", "Snake Drive", "Tribute to Elmore" e "West Coast Idea". 

Após fazerem a jam session tanto Jimmy Page como Eric Clapton tiveram a mútua opinião de que as faixas gravadas eram apenas um ensaio ao invés de músicas completas, e que esse áudio teria o destino final de permanecer guardado na obscuridade.

O detalhe crucial foi que representantes da gravadora ''Immediate Records'' ficaram sabendo da gravação do ensaio, e se aproximaram de Jimmy Page informando-o de que a gravadora havia adquirido de forma legal os direitos de publicação de todas as gravações que ele havia feito, de acordo com os termos descritos pelo contrato que ele próprio havia assinado. Sem saída e relutante na sua decisão, Jimmy Page deu as gravações da Jam Session para os homens da gravadora, mas como ele estava com grande medo de sofrer um processo judicial, foi convidado a fazer uma limpeza no áudio colocando overdubs encima do que estava originalmente gravado. 

Em agosto de 1965 ele entrou no Olympic Sound Studios, no distrito urbano de Barnes, West London, com a nova e breve formação da banda britânica ''All-Stars'' (originalmente chamada de Cyril Davies (R&B) All-Stars). Dentro do estúdio Jimmy Page contou com os membros do ''The Rolling Stones'' (Mick Jagger, Bill Wyman & Ian Stewart), juntamente com o baterista Chris Winters (anotado como um possível pseudônimo para Charlie Watts, baterista do Rolling Stones). Todos esses músicos foram reunidos pela gravadora para formarem a ''The Immediate All-Stars'', com a única finalidade de ajudar Jimmy Page a finalizar as gravações. Após as gravações dos overdubs a formação foi desmontada e cada parte seguiu o seu caminho. (A banda All-Stars que teve a sua última formação contando com Jeff Beck na guitarra, havia encerrado as suas atividades no mesmo ano de 1965)

A gravadora ''Immediate Records'' era gerenciada e também de propriedade de Andrew Loog Oldham, que na época era o empresário da banda ''The Rolling Stones''. Esse detalhe (do retoque das músicas com adição de novos músicos, e do posterior lançamento) foi visto por Eric Clapton como uma traição de confiança por parte de Jimmy Page, danificando profundamente a relação pessoal entre os dois guitarristas, que permaneceram afastados e sem manter contato verbal por muitos anos.

A gravadora ''Immediate Records'' lançou estas faixas de forma oficial ao lado das gravações da banda ''The All-Stars featuring Jeff Beck''. As músicas foram espalhadas nos álbuns em formato de compilação chamados ''Blues Anytime Vol. 1–3''. Houve também um lançamento chamado ''British Archives Vol. 1–4'', onde as canções figuraram entre os quatro volumes da série. As faixas foram atribuídas inicialmente para Eric Clapton e Eric Clapton e Jimmy Page, mas algumas versões subsequentes traziam créditos de autoria para a banda ''All-Stars''. O disco foi lançado originalmente em 1971 pela gravadora norte-americana Camden Records. Em 1977 o álbum foi relançado nos Estados Unidos pela gravadora anglo-americana Pickwick Records.

O fato é que essas gravações foram lançadas de forma oficial pelas gravadoras, mas são faixas ilegítimas, pois não são reconhecidas pelos músicos que as fizeram, nem constam na discografia oficial dos mesmos.


Line-up / Musicians  (The All-Stars featuring Jeff Beck)

• Jimmy Page – Guitar / Production
• Jeff Beck – Guitar
• Nicky Hopkins – Piano
• Cliff Barton – Bass
• Carlo Little – Drums

Line-up / Musicians  (The Immediate All-Stars)

• Jimmy Page – Guitar / Production
• Eric Clapton – Guitar (Original Jam Session)
• Mick Jagger — Harmonica (Overdubs)
• Bill Wyman — Bass (Overdubs)
• Ian Stewart — Piano (Overdubs)
• Chris Winters, possibly Charlie Watts – Drums (Overdubs)

Songs / Tracks Listing

* Todas as faixas são instrumentais.

01 - Choker (Eric Clapton with Jimmy Page) (1:21)
02 - Snake Drive (Eric Clapton) (2:30)
03 - Draggin' My Tail (Eric Clapton with Jimmy Page) (3:56)
04 - Steelin' (The Allstars featuring Jeff Beck) (2:33)
05 - Freight Loader (Eric Clapton with Jimmy Page) (2:43)
06 - West Coast Idea (Eric Clapton) (2:15)
07 - L.A. Breakdown (The Allstars featuring Jimmy Page) (2:02)
08 - Down in the Boots (The Allstars featuring Jimmy Page) (3:22)
09 - Chuckles (The Allstars featuring Jeff Beck) (2:20)
10 - Tribute to Elmore (Eric Clapton) (2:05)